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Guide de dépannage et garantie Informations techniques Exposés techniques Prise en main de Studio One Artist Connexion à un ordinateur ™ ® www.presonus.com Présentation Mode d'emploi Branchements AudioBox 22/44VSL English Español Deutsch Français Introduction — 1 4.3.2 Création de pistes audio et MIDI — 25 1.2 Résumé des caractéristiques de l'interface AudioBox 22/44VSL — 2 4.3.3 Enregistrement d'une piste audio — 27 1.3 Résumé des caractéristiques du logiciel Studio One Artist — 2 4.3.4 Ajout d'instruments virtuels et d'effets — 27 1.4 Contenu de l'emballage — 3 Connexions de la face avant — 4 2.2 Connexions de la face arrière — 6 2.3 Schéma de connexion de base — 8 2.4 Schéma de connexion MIDI — 9 3.0 Connexion à un ordinateur — 10 5.1.1 Électrostatiques (à condensateur) — 30 5.1.2 Dynamiques — 30 5.1.3 Microphones USB et autres types — 30 5.1.4 Placement des microphones — 31 5.2 3.1 Configuration requise — 10 3.2 5.2.2 Types de traitement dynamique — 35 Installation pour Mac OS X — 13 5.2.3 Réglages de compression : quelques points de départ — 39 3.3.1 Emploi de l'AudioBox pour le son du système (OS X) — 13 3.4 Emploi de l'AudioBox 22/44VSL avec les applications audio les plus répandues — 13 Brève introduction au traitement dynamique — 34 5.2.1Questions courantes concernant la dynamique — 34 Installation pour Windows — 11 3.2.1 Universal Control AI (Windows uniquement) — 12 3.3 Types de microphones — 30 5.3 Égaliseurs — 42 5.3.1 Qu'est-ce qu'un égaliseur ? — 42 4 Prise en main de Studio One Artist — 16 5.3.2 Réglages d'égalisation : comment trouver le meilleur et laisser le reste — 44 4.1 Installation et autorisation — 16 4.2 Configuration de Studio One — 17 5.3.3 Suggestions générales de réglage d'égaliseur — 47 4.2.1 Configuration des interfaces audio — 18 4.2.2 Configuration de périphériques MIDI — 19 5.4 Effets numériques — 50 5.4.1 Reverb — 50 Exposés techniques 2.1 5.1 Informations techniques 2.0 Branchements — 4 5.0 Exposés techniques — 30 Présentation 1.1 Branchements 1.0 Présentation — 1 4.3.1 Configuration de vos entrées/ sorties — 24 Connexion à un ordinateur Création d'un nouveau morceau — 23 Prise en main de Studio One Artist 4.3 Guide de dépannage et garantie AudioBox™ 22/44VSL AudioBox™ 22/44VSL PreSonus Présentation 5.4.2 Delay — 51 5.4.3 Effets de modulation — 51 Branchements 6.0 Informations techniques — 52 Connexion à un ordinateur 6.1 Caractéristiques de l'AudioBox 22VSL — 52 6.2 Caractéristiques de l'AudioBox 44VSL — 54 7.0 Guide de dépannage et garantie — 56 Prise en main de Studio One Artist 7.1 Guide de dépannage — 56 7.2 Garantie limitée PreSonus pour l'AudioBox — 57 Exposés techniques Informations techniques Guide de dépannage et garantie Présentation Introduction Présentation 1.1 Introduction Prise en main de Studio One Artist Connexion à un ordinateur Branchements 1.0 1 1.1 Présentation Mode d'emploi À PROPOS DE CE MODE D'EMPLOI : nous vous suggérons d'utiliser ce mode d'emploi pour vous familiariser avec les fonctions, applications et procédures correctes de connexion de votre AudioBox avant d'essayer de la brancher à votre ordinateur. Cela vous aidera à éviter des problèmes durant l'installation et la configuration. Tout au long du mode d'emploi, vous trouverez des Conseils d'expert qui peuvent rapidement faire de vous un expert de l'AudioBox 22/44VSL. En plus des Conseils d'expert, vous trouverez un assortiment d'exposés sur l'audio à la fin de ce mode d'emploi. Ces exposés couvrent tout ce qui va du placement des microphones à l'égaliseur et des suggestions de réglages de compression. 1 Guide de dépannage et garantie Nous vous encourageons à contacter votre revendeur si vous avez des questions ou commentaires concernant votre AudioBox 22/44VSL PreSonus. PreSonus Audio Electronics vise à constamment améliorer ses produits et nous apprécions grandement vos suggestions. Nous pensons que la meilleure façon d'atteindre notre but d'amélioration constante des produits est d'écouter les véritables experts : nos précieux clients. Nous vous sommes reconnaissants du soutien que vous nous témoignez au travers de l'achat de ce produit et sommes persuadés que vous apprécierez votre AudioBox 22/44VSL ! Informations techniques Exposés techniques Merci d'avoir acheté l'AudioBox™ 22/44VSL PreSonus. PreSonus Audio Electronics a conçu l'AudioBox 22/44VSL à base de composants de haut niveau afin d'assurer des performances optimales pour toute une vie. Dotée de 2 préamplificateurs de microphone XMAX™ de classe A à grande marge, d'un moteur d'enregistrement et lecture 2x2/4x4 intégré pour USB 2.0, d'une entrée/sortie MIDI et plus encore, l'AudioBox 22/44VSL repousse les limites de la prestation et de la production musicales. Tout ce qu'il vous faut, c'est un ordinateur à connexion USB 2.0, quelques microphones et câbles, des enceintes amplifiées et vos instruments, et vous serez prêt à enregistrer ! 1 1.2 Présentation 1.2 Présentation Résumé des caractéristiques de l'interface AudioBox 22/44VSL AudioBox™ 22/44VSL PreSonus Résumé des caractéristiques de l'interface AudioBox 22/44VSL •• Résolution de 24 bits/fréquence d'échantillonnage de 96 kHz •• 2/4 préamplificateurs de microphone XMAX de classe A Branchements •• 2 entrées instrument •• 2 entrées ligne symétriques (AudioBox 44VSL uniquement) •• Entrée/sortie MIDI Connexion à un ordinateur •• Convertisseurs analogique/numérique haute définition (108 dB de plage dynamique) •• Interface audio 2x2/4x4 USB 2.0 •• Sortie casque Prise en main de Studio One Artist •• Mixage d'écoute analogique avec commande de mixage lecture/entrée •• Robuste châssis en acier •• Studio One™ Artist •• Compatible avec Cubase, Digital Performer, Logic, Nuendo, Pro Tools 9+, Sonar, Studio One et autres Exposés techniques •• Compatible Mac OS X® et Windows® 1.3 Résumé des caractéristiques du logiciel Studio One Artist Informations techniques Toutes les interfaces audio Presonus comprennent le logiciel d'enregistrement PreSonus Studio One Artist, livré avec plus de 4 Go de plug-ins, boucles et échantillons afin de vous apporter tout ce dont vous avez besoin pour l'enregistrement et la production de musique. Le Guide de prise en main de Studio One Artist se trouve en section 4 de ce mode d'emploi. Vous trouverez un mode d'emploi complet sur le DVD d'installation de Studio One Artist. Guide de dépannage et garantie •• Nombre illimité de pistes, inserts et départs •• 2 0 plug-ins natifs de haute qualité : modélisation d'ampli (Ampire), retard (Analog Delay, Beat Delay), distorsion (Redlight Dist), traitement dynamique (Channel Strip, Compressor, Gate, Expander, Limiter, Tricomp), égaliseur (Channel Strip, Pro EQ), modulation (Autofilter, Chorus, Flange, Phaser, X-Trem), reverb (MixVerb, Room Reverb) et utilitaires (Binaural Pan, Mixtool, Phase Meter, Spectrum Meter, Tuner) •• P lus de 4 Go de boucles, échantillons et instruments, dont : Presence (lecteur virtuel d'échantillons), Impact (boîte à rythmes virtuelle), SampleOne (échantillonneur virtuel), Mojito (synthétiseur soustractif virtuel à modélisation analogique) •• Affectations MIDI innovantes et intuitives •• Puissante fonctionnalité de glisser-déposer pour un flux de production plus rapide •• Compatible Mac OS X® et Windows® 2 Mode d'emploi 1 1.4 Présentation Contenu de l'emballage En plus de ce mode d'emploi, votre carton d'AudioBox 22/44VSL contient : Connexion à un ordinateur Branchements Interface d'enregistrement USB 2.0 AudioBox 22VSL ou 44VSL PreSonus Prise en main de Studio One Artist Câble USB 6 broches-6 broches de 1,8 m Informations techniques Exposés techniques Adaptateur secteur externe (AudioBox 44VSL uniquement) Téléchargeable depuis votre compte My PreSonus : •• DVD du programme Studio One Artist de PreSonus plus des gigaoctets de contenu de tierces parties •• Pilote ASIO pour Windows 3 Guide de dépannage et garantie 1.4 Présentation Contenu de l’emballage 2 2.1 Branchements Connexions de la face avant Présentation 2.0 2.1 AudioBox™ 22/44VSL PreSonus Branchements Connexions de la face avant Branchements Connexion à un ordinateur Prise en main de Studio One Artist Exposés techniques Entrées microphone. Votre AudioBox 22/44VSL est équipée de préamplificateurs de microphone XMAX PreSonus pour l'emploi avec tous les types de microphones. Le XMAX possède un buffer d'entrée de classe A suivi d'un étage de gain à double asservissement. Cet agencement donne un bruit ultra faible et un large contrôle de gain permettant d'amplifier les signaux souhaitables sans augmenter le bruit de fond indésirable. Informations techniques Les deux canaux de l'AudioBox 22VSL (et les deux premiers de l'AudioBox 44VSL) ont des prises mixtes micro/instrument. Ces prises pratiques acceptent aussi bien une fiche jack 6,35 mm qu'un connecteur XLR. Entrées instrument. Le connecteur jack 6,35 mm 2 points (TS) des canaux 1 et 2 sert à l'emploi avec un instrument (guitare, basse, etc.). Quand un instrument est branché en entrée instrument, le préampli microphone est court-circuité et l'AudioBox 22/44VS devient un préamplificateur d'instrument. •• Entrées de niveau ligne (AudioBox 44VSL uniquement). Les canaux 3 et 4 de l'AudioBox 44VSL ont une connexion jack 6,35 mm symétrique (3 points/TRS) pour l'entrée de niveau ligne. Quand ces entrées sont utilisées, le circuit de préampli micro est court-circuité. Les connexions de niveau ligne types sont par exemple les sorties de synthétiseurs, les sorties de lecteurs de CD/DVD et (à quelques exceptions près) les sorties de processeurs de signal. Guide de dépannage et garantie •• Conseil d'expert : les instruments actifs sont ceux qui ont un préampli interne ou une sortie de niveau ligne. Les instruments actifs doivent être branchés dans une entrée ligne plutôt que dans une entrée instrument. Brancher une source de niveau ligne dans les entrées instrument en face avant de l'AudioBox 22/44VSL risque non seulement d'endommager ces entrées mais donne également un signal audio très fort et souffrant souvent de distorsion. À noter : comme avec tout appareil à entrée audio, le branchement d'un microphone ou d'un instrument ainsi que la mise en/hors service de l'alimentation fantôme crée une crête momentanée en sortie audio de votre AudioBox 22/44VSL. Pour cette raison, nous vous recommandons fortement de baisser le niveau du canal avant de changer une quelconque connexion ou de mettre en ou hors service l'alimentation fantôme. Cette simple précaution prolongera de plusieurs années la vie de votre équipement audio. 4 2 2.1 Présentation Branchements Connexions de la face avant Alimentation fantôme 48 volts. L'AudioBox 22/44VSL fournit une alimentation fantôme 48 V à l'entrée microphone de chaque voie. Pressez la touche 48V afin d'activer l'alimentation fantôme pour toutes les entrées microphone. Connexion à un ordinateur Branchements AVERTISSEMENT : l'alimentation fantôme n'est requise que pour les microphones électrostatiques (« à condensateur ») et peut sévèrement endommager les microphones dynamiques, particulièrement ceux à ruban. Par conséquent, désactivez l'alimentation fantôme sur les canaux pour lesquels elle n'est pas requise. Câblage du connecteur XLR pour l'alimentation fantôme : Broche 1 = masse Broche 2 = +48 V Broche 3 = +48 V Prise en main de Studio One Artist Commande de réglage de gain d'entrée. Ces commandes présentent la structure de gain suivante : •• Entrées XLR/jack 6,35 mm 2 points (TS) pour respectivement microphone/ instrument : 80 dB de gain variable (-15/-30 dB à +65/50 dB). •• Entrées ligne jack 6,35 mm 3 points (AudioBox 44VSL uniquement) : 40 dB de gain variable (-20 à +20 dB). Informations techniques Témoin d'écrêtage. Tous les canaux disposent d'un témoin d'écrêtage à DEL à côté de la commande de gain. Le témoin d'écrêtage à DEL rouge s'allume quand le signal entrant dans le canal atteint 0 dB FS. À ce niveau, le signal de votre préampli micro/réglage de gain ligne manifestera des signes d'écrêtage (distorsion). Exposés techniques Mode d'emploi Guide de dépannage et garantie Conseil d'expert : ne poussez jamais vos niveaux d'entrée plus haut que ne peuvent l'accepter les entrées de canal. Si vous saturez les convertisseurs analogique-numérique, cela cause une distorsion numérique (écrêtage numérique) dont le son est terrible. Les préamplis XMAX™ de votre AudioBox 22/44VSL vous procurent énormément de marge, tirez-en parti. Mixer (mélangeur). Le bouton Mixer vous permet de mélanger vos signaux entrants avec le flux de lecture venant de votre ordinateur. Cela vous permet d'écouter votre signal entrant sans latence. Si le bouton est placé en position 12 heures, le signal d'entrée et le flux de lecture sont parfaitement équilibrés. Tourner le bouton vers la gauche augmente le niveau du signal entrant par rapport au flux de lecture ; le tourner vers la droite augmente le niveau du flux de lecture par rapport au signal entrant. À noter : quand vous créez des mixages de retour avec le logiciel Virtual StudioLive, il est important de tourner le bouton Mixer à fond en position VSL. Écouter à la fois le signal entrant et le flux de lecture créera un effet de doublage rendant l'écoute de contrôle difficile. Phones (casque). Le bouton Phones contrôle le volume de la prise casque en face avant de l'appareil. L'amplificateur pour casque est assez puissant et le volume monte à 11, donc n'utilisez le réglage maximal qu'avec une extrême précaution. 5 2 2.1 Branchements Connexions de la face avant AudioBox™ 22/44VSL PreSonus Présentation Main (général). Le bouton Main contrôle le niveau des sorties générales (Main Out) à l'arrière de l'AudioBox dans une plage de -80 dB à 0 dB. Branchements Connexion à un ordinateur Témoin d'alimentation (22VSL)/Synchro USB (44VSL). Cette DEL s'allume en bleu quand l'AudioBox est correctement alimentée et synchronisée sur une connexion USB 2.0. Utilisateurs de l'AudioBox 44VSL : cette DEL clignote en bleu et rouge quand l'unité est bien alimentée mais qu'aucune connexion USB n'est détectée. 2.2 Connexions de la face arrière Prise en main de Studio One Artist Exposés techniques Informations techniques Prise casque sur jack 6,35 mm. C'est là que vous branchez votre casque à l'AudioBox 22/44VSL. Guide de dépannage et garantie Sorties générales (Main Out). Ce sont les sorties générales de l'AudioBox 22/44VSL. Le niveau de ces sorties générales est contrôlé par le bouton de volume Main en face avant de l'unité. 6 Entrée/sortie MIDI. MIDI signifie « Musical Instrument Digital Interface » (interface numérique pour instrument de musique). L'entrée et la sortie MIDI permettent la connexion à/la communication avec des équipements MIDI externes. Une des fonctions de ces ports est le séquençage MIDI mais le protocole MIDI sert à bien d'autres choses qu'aux instruments et aux séquences. Branchements Exposés techniques NOTE : le MIDI n'est pas de l'audio mais sert fréquemment à déclencher ou à contrôler une source audio (comme un plug-in ou un synthétiseur). Il est important que vos données MIDI soient correctement envoyées et reçues par l'instrument physique ou logiciel approprié. Si les appareils génèrent de l'audio, vous pouvez aussi avoir à retourner cet audio à un canal d'entrée de l'AudioBox 22/44VSL. Veuillez consulter le mode d'emploi de vos appareils MIDI pour de l'aide quant à leur configuration et leur utilisation. Connexion à un ordinateur Sorties ligne (AudioBox 44VSL uniquement). L'AudioBox 44VSL a quatre sorties ligne à router vers des appareils externes, tels qu'amplis pour casques et mixers DJ. Les sorties 1 et 2 ont le même flux de lecture que les sorties générales Main Out et la sortie casque. Les sorties 3 et 4 ont des flux de lecture indépendants. Présentation 2 2.2 Prise en main de Studio One Artist Branchements Connexions de la face arrière Informations techniques Port USB 2.0. C'est là que vous branchez le câble USB allant de votre AudioBox 22/44VSL à votre ordinateur. L'AudioBox 22VSL est alimentée via cette connexion par le bus et ne nécessite pas d'alimentation électrique externe. Guide de dépannage et garantie Mode d'emploi Entrée d'alimentation (AudioBox 44VSL uniquement). C'est là que vous branchez l'adaptateur secteur de votre AudioBox 44VSL. L'AudioBox 44VSL ne peut pas être alimentée par le bus. 7 2 2.3 AudioBox™ 22/44VSL PreSonus Branchements Schéma de connexion de base Schéma de connexion de base Présentation 2.3 Branchements AudioBox 44VSL USB Sync 48V Clip Connexion à un ordinateur 1 2 3 Mic•Instrument Mic•Line Clip Clip Clip 4 Prise en main de Studio One Artist Casque Exposés techniques Micro chant Guitare Basse USB 2.0 MIDI Informations techniques IN - 12V Micro chant OUT L 3 R 4 MAIN OUT + 1 2 LINE OUTPUTS Guide de dépannage et garantie Ordinateur MIDI 8 Moniteurs PHONES Mode d'emploi Branchements Schéma de connexion MIDI 2 2.4 AudioBox 44VSL Branchements Présentation Schéma de connexion MIDI 2.4 USB Sync 48V 2 3 Mic•Line Clip Clip 4 Prise en main de Studio One Artist Mic•Instrument Clip Connexion à un ordinateur Clip 1 Casque MIDI Exposés techniques Micro chant Guitare USB 2.0 IN + L 3 R 4 MAIN OUT 1 2 LINE OUTPUTS PHONES Guide de dépannage et garantie - 12V OUT Informations techniques MIDI Ordinateur Moniteurs 9 3 3.1 Connexion à un ordinateur Configuration requise Présentation 3.0 AudioBox™ 22/44VSL PreSonus Connexion à un ordinateur Branchements Votre AudioBox 22/44VSL est une robuste interface audio USB 2.0 avec une écoute de contrôle souple et des outils audio professionnels. 3.1 Configuration requise Voici les configurations informatiques minimales requises pour les logiciels Studio One Artist et Virtual StudioLive de PreSonus.* Connexion à un ordinateur Macintosh •• Systèmes d'exploitation : •• MAC OS X 10.8 ou supérieur Prise en main de Studio One Artist •• Matériel : •• Processeur Intel® Core™ Duo ( Intel® Core™ 2 Duo ou Core i3 ou supérieur recommandé) •• 2 Go de mémoire RAM (4 Go ou plus recommandés) Windows Exposés techniques •• Systèmes d'exploitation (32 ou 64 bits) : •• Windows® 7x64/x86 SP1 ou Windows 8/8.1x64/x86 ou Windows 10x64/x86 Informations techniques •• Matériel : •• Processeur Intel® Core™ 2, 4 Go de RAM (processeur Intel® Core™ i3 ou supérieur recommandé) •• 4 Go de mémoire RAM (8 Go ou plus recommandés) Guide de dépannage et garantie NOTE : la vitesse de votre processeur, la quantité de RAM et la capacité, la taille et la vitesse de vos disques durs affecteront grandement les performances globales de votre système d'enregistrement. Un processeur plus rapide et plus de RAM peuvent réduire la latence (le retard) du signal et améliorer les performances globales. *Caractéristiques sujettes à modifications. Consultez www.presonus.com pour les mises à jour. 10 Il est recommandé de quitter toutes les applications avant de lancer l'installation. Si vous voyez des alertes de sécurité Windows pendant le processus d'installation, vous devez sélectionner « Autoriser l'accès ». 1. L'installateur ouvrira l'écran de bienvenue (Welcome). Prise en main de Studio One Artist Cliquez sur « Next » (suivant). Branchements Toutes les interfaces PreSonus se connectent à l'application Universal Control. Le programme Universal Control installera à la fois les pilotes ASIO et WDM pour votre AudioBox 22/44VSL et l'application panneau de configuration Universal Control. Connexion à un ordinateur Installation pour Windows Présentation 3 3.2 Informations techniques 2. Il vous sera demandé où vous souhaitez installer l'application Universal Control. Pour quasiment tous les systèmes, vous choisirez l'emplacement par défaut. Cliquez sur « Next » (suivant). Guide de dépannage et garantie 3.2 Connexion à un ordinateur Installation pour Windows Exposés techniques Mode d'emploi 3. Vous aurez la possibilité de sélectionner les interfaces PreSonus pour lesquelles vous souhaitez installer des pilotes. À moins d'utiliser d'autres interfaces PreSonus, cochez la case « AudioBox USB Driver ». Cliquez sur « Install Driver » (installer le pilote). 11 3 3.2 AudioBox™ 22/44VSL PreSonus Connexion à un ordinateur Installation sous Windows Présentation 4. Une fois le pilote bien installé, vous serez prévenu. Pour que le pilote fonctionne correctement, vous devez faire redémarrer votre ordinateur. Branchements Cliquez sur « Terminer » pour achever l'installation et faites redémarrer votre ordinateur. Une fois que votre ordinateur a redémarré, votre AudioBox 22/44VSL est prête à l'emploi ! Connexion à un ordinateur 3.2.1 Universal Control AI (Windows uniquement) Prise en main de Studio One Artist Exposés techniques Informations techniques Guide de dépannage et garantie Sample Rate (Fréquence d'échantillonnage). Change la fréquence d'échantillonnage. Vous pouvez régler la fréquence d'échantillonnage sur 44,1, 48, 88,2 ou 96 kHz. Une fréquence d'échantillonnage plus élevée augmentera la fidélité de l'enregistrement mais aussi la taille du fichier et la quantité de ressources du système nécessaires au traitement audio. Safe Mode (Mode sûr). Règle la taille de la mémoire tampon d'entrée. Ces modes vous permettent d'ajuster la taille de la mémoire tampon d'entrée pour optimiser les performances de votre ordinateur. Lors du réglage du mode sûr, la taille de bloc est automatiquement ajustée pour fournir les meilleures performances. Block Size (Taille de bloc). Définit la taille de la mémoire tampon. Dans ce menu, vous pouvez régler la taille de la mémoire tampon de 64 à 8192 échantillons. Diminuer la taille de la mémoire tampon réduit la latence mais entraîne une charge supplémentaire pour votre ordinateur. En général, vous réglerez la taille de la mémoire tampon aussi bas que le permet en toute sécurité votre système. Si vous commencez à entendre des bruits, clics ou de la distorsion dans votre signal, essayez d'augmenter la taille de la mémoire tampon. Note : lors du réglage de la taille de bloc, le mode sûr (Safe Mode) change automatiquement pour offrir les meilleures performances. 12 Installation pour Mac OS X L'AudioBox 22/44VSL est un dispositif Core Audio « class compliant ». Aucune installation n'est nécessaire. Branchez simplement votre interface à votre ordinateur. 3.3.1 Emploi de l'AudioBox pour le son du système (OS X) Vous pouvez configurer votre AudioBox 22/44VSL comme interface audio pour le son du système de l'ordinateur (pour la lecture iTune, Skype, etc.) dans le menu Préférences Système. Ouvrez les Préférences Système. 2. Ouvrez Son dans les Préférences Système. 3. Sélectionnez votre AudioBox 22/44VSL dans la liste de l'onglet Sortie. Si vous souhaitez utiliser votre AudioBox comme entrée du système, sélectionnez-la aussi dans l'onglet Entrée. Guide de dépannage et garantie 3.4 Informations techniques Exposés techniques Prise en main de Studio One Artist 1. Présentation 3 3.3 Branchements 3.3 Connexion à un ordinateur Installation pour Mac OS X Connexion à un ordinateur Mode d'emploi Emploi de l'AudioBox 22/44VSL avec les applications audio les plus répandues Vous trouverez des instructions de configuration complètes pour Studio One Artist et un bref apprentissage de ses fonctions en section 4 de ce mode d'emploi. Néanmoins, vous pouvez utiliser votre AudioBox 22/44VSL avec n'importe quelle application d'enregistrement audio compatible CoreAudio ou ASIO. Veuillez consulter la documentation livrée avec votre application audio pour des instructions spécifiques sur la façon de sélectionner le pilote AudioBox 22/44VSL comme pilote d'interface audio pour votre logiciel. Ci-dessous se trouvent les instructions de configuration de base du pilote pour cinq applications audio très répandues. Apple Logic Pro/Express 7 et suivants : 1. Lancez Logic Pro/Express. 2. Allez dans Logic | Préférences | Audio. 3. Cliquez sur l'onglet Périphériques. 13 3 Connexion à un ordinateur AudioBox™ 22/44VSL PreSonus 3.4 Emploi de l’AudioBox 22/44VSL avec les applications audio les plus répandues Présentation 4. Dans l'onglet Core Audio, cochez Activé. Branchements 6. Il vous sera demandé si vous désirez relancer Logic. Cliquez sur « Essayer de relancer ». 5. Sélectionnez PreSonus AudioBox 22(44)VSL dans le menu des périphériques. Connexion à un ordinateur 7. Votre AudioBox 22/44VSL possède des étiquettes d'entrée/sortie personnalisées pour un flux de production plus rapide. Pour permettre l'emploi de ces étiquettes dans Logic, allez dans Options | Audio | Étiquettes d'entrée/sortie. Prise en main de Studio One Artist 8. La seconde colonne de la fenêtre contextuelle sera nommée Provided by Driver (Fournie par le pilote). Activez chacune de ces étiquettes pour votre AudioBox 22/44VSL. Quand vous avez fini, fermez cette fenêtre. 9. Vous êtes maintenant prêt à utiliser votre AudioBox 22/44VSL. Steinberg Cubase 4 et suivants 1. Lancez Cubase. Exposés techniques 2. Allez dans Périphériques | Configuration des périphériques. Informations techniques 3. Sélectionnez « VST Audio System » (Système audio VST) dans la colonne Périphériques de Configuration des périphériques. 4. Sélectionnez PreSonus AudioBox 22(44)VSL dans la liste déroulante des Pilotes ASIO. Guide de dépannage et garantie 5. Cliquez sur « Switch » (Échanger) pour commencer à utiliser le pilote AudioBox 22/44VSL. 6. Une fois que vous avez changé le pilote, allez dans Périphériques | Connexions VST pour activer vos bus d'entrée et sortie. Cakewalk Sonar 6 et suivants 1. Lancez Sonar. 2. Allez dans Options | Audio... et cliquez sur l'onglet Avancé. 3. Changez le mode de pilote en « ASIO » (l'emploi du WDM à la place de l'ASIO n'est pas recommandé pour les applications audio pro). 4. Cliquez sur le bouton « OK ». 5. Faites redémarrer Sonar. 6. Allez dans Options | Audio... et cliquez sur l'onglet Pilotes. 14 Connexion à un ordinateur Emploi de l’AudioBox 22/44VSL avec les applications audio les plus répandues 3 3.4 Présentation Mode d'emploi 7. Surlignez tous les pilotes d'entrée et de sortie commençant par « PreSonus AudioBox 22(44)VSL ». Branchements 8. Allez dans Options | Audio... et cliquez sur l'onglet Général. 9. Réglez le maître de timing de lecture sur « PreSonus AudioBox... DAW Out 1 ». Connexion à un ordinateur 10. Réglez le maître de timing d'enregistrement sur « PreSonus AudioBox... Mic/Inst 1 ». Ableton Live 5 et suivants Logiciels StudioLive, Prise: Virtual en main de SL Remote Studio One Artist et Studio One Artist 1. Lancez Ableton Live. 2. Allez dans Options | Préférences | Audio. 3. Choisissez Type de pilote : Asio | Périphérique audio : ASIO PreSonus AudioBox 22(44)VSL 4. Allez dans Config. d'entrée : activez et sélectionnez les canaux d'entrée désirés. Exposés techniques 5. Allez dans Config. de sortie : activez et sélectionnez les canaux de sortie désirés. Informations techniques 6. Vous pouvez maintenant sélectionner les entrées et sorties de l'AudioBox 22/44VSL pour chaque piste créée dans Live. ProTools 10 et suivants 1. Lancez ProTools. Guide de dépannage et garantie 2. Allez dans Setup | Hardware et sélectionnez AudioBox 22(44)VSL dans la liste des périphériques. Cliquez sur OK. 3. Allez dans Setup | Playback Engine et sélectionnez AudioBox 22(44)VSL dans le menu du haut de la fenêtre. Cliquez sur OK. 15 4 4.1 Présentation 4 Prise en main de Studio One Artist Installation et autorisation AudioBox™ 22/44VSL PreSonus Prise en main de Studio One Artist Branchements Connexion à un ordinateur Logiciels Prise : Virtual en main StudioLive, de Studio SL Remote One Artist et Studio One Artist Exposés techniques Tous les produits d'enregistrement professionnel de PreSonus sont livrés avec le logiciel d'enregistrement et de production Studio One Artist. Que vous soyez sur le point d'enregistrer votre premier album ou le cinquantième, Studio One Artist vous apporte tous les outils nécessaires pour capturer et mixer une grande interprétation. Informations techniques Conseil d'expert : en tant que client PreSonus, vous avez droit à une remise sur la mise à niveau en Studio One Professional. Pour plus de détails sur le programme de mise à niveau Studio One pour les clients PreSonus, allez sur http://studioone.presonus.com/. 4.1 Installation et autorisation Guide de dépannage et garantie Une fois les pilotes de votre interface audio installés et elle-même branchée à votre ordinateur, vous pouvez utiliser le logiciel de production musicale PreSonus Studio One Artist fourni pour commencer à enregistrer, mixer et produire votre musique. Pour installer Studio One Artist, connectez-vous à votre compte My PreSonus et enregistrez votre interface. Votre clé de produit pour Studio One Artist sera automatiquement indiquée sur votre compte My PreSonus à l'enregistrement de votre matériel. Téléchargez et lancez le programme d'installation de Studio One. Pour installer Studio One Artist, téléchargez sur l'ordinateur où vous comptez l'utiliser le programme d'installation de Studio One Artist depuis votre compte My PreSonus. 16 •• Utilisateurs Mac : faites simplement glisser l'application Studio One Artist dans le dossier Applications du disque dur de votre Macintosh. Autorisation de Studio One Lorsque Studio One est lancé pour la première fois sur votre ordinateur, il communique avec votre compte My PreSonus et vérifie votre inscription. Afin d'assurer un processus d'autorisation transparent, veillez à télécharger votre programme d'installation sur l'ordinateur où vous l'utiliserez et assurez-vous que votre ordinateur est connecté à Internet lorsque vous lancez l'application pour la première fois. Installation du contenu fourni avec Studio One Artist. Studio One Artist est livré avec toute une variété de programmes de démonstration et d'apprentissage, des instruments, des boucles et des échantillons. L'ensemble Studio One Artist comprend tout ce dont vous avez besoin pour commencer à produire de la musique. Guide de dépannage et garantie Informations techniques Exposés techniques La première fois que vous lancez Studio One Artist, vous êtes invité à installer le contenu qui l'accompagne. Sélectionnez le contenu que vous souhaitez ajouter et cliquez sur « Installer ». Le contenu commence automatiquement à se télécharger et s'installe à partir de votre compte d'utilisateur My PreSonus. Branchements •• Utilisateurs de Windows : lancez le programme d'installation de Studio One Artist et suivez les instructions à l'écran. Présentation 4 4.2 Connexion à un ordinateur Prise en main de Studio One Artist Installation et autorisation Logiciels StudioLive, Prise: Virtual en main de SL Remote Studio One Artist et Studio One Artist Mode d'emploi Conseil d'expert : vous pouvez être invité à saisir les informations d'accès à votre compte d'utilisateur My PreSonus. Cliquer sur « Mémoriser mon identité » vous permettra d'avoir immédiatement accès à tout le contenu que vous achetez dans la boutique en ligne de PreSonus. 4.2 Configuration de Studio One Studio One Artist a été conçu pour fonctionner avec les interfaces PreSonus et permet une interopérabilité unique et une configuration simplifiée. Quand Studio One Artist s'ouvre, vous arrivez par défaut à la page Accueil. Dans cette page, vous trouverez des commandes de gestion de documents et de configuration d’interface, ainsi qu'un profil d'artiste personnalisable, une source d'infos et des liens vers des démos et des didacticiels PreSonus. Si votre ordinateur est connecté à internet, ces liens seront mis à jour quand de nouveaux didacticiels seront disponibles sur le site internet PreSonus. Des informations complètes sur tous les aspects de Studio One Artist sont 17 4 4.2 Prise en main de Studio One Artist Configuration de Studio One AudioBox™ 22/44VSL PreSonus Présentation disponibles dans le Manuel de référence présent au format PDF dans Studio One. Les informations contenues ici ne couvrent que les aspects fondamentaux de Studio One Artist et ont pour but de vous permettre de le configurer et d'enregistrer aussi rapidement que possible. Branchements 4.2.1 Configuration des interfaces audio Connexion à un ordinateur 1. Au milieu de la page d'accueil, vous verrez la zone Configuration. Studio One Artist examine automatiquement votre système à la recherche des pilotes disponibles et en sélectionne un. Par défaut, il choisira un pilote PreSonus s'il y en a un de disponible. Logiciels Prise : Virtual en main StudioLive, de Studio SL Remote One Artist et Studio One Artist Exposés techniques 2. Si vous ne voyez pas votre appareil dans la liste de la page d'accueil quand vous lancez Studio One, cliquez sur le lien Configurer l'interface audio dans la zone Configuration pour ouvrir la fenêtre Options. Informations techniques Guide de dépannage et garantie Dans la fenêtre Options, cliquez sur l'onglet Configuration audio et sélectionnez votre pilote de périphérique dans le menu déroulant. 18 Mode d'emploi Configuration de périphériques MIDI Présentation 4.2.2 Prise en main de Studio One Artist 4 Configuration de Studio One 4.2 Branchements Depuis la fenêtre Périphériques externes de Studio One Artist, vous pouvez configurer votre clavier de commande MIDI, vos modules de sons et vos surfaces de contrôle. Cette section vous guidera dans la configuration de votre clavier de commande et de vos modules de sons MIDI. Veuillez consulter le manuel de référence inclus dans Studio One pour des instructions de configuration complètes avec d'autres appareils MIDI. Connexion à un ordinateur Si vous utilisez une interface MIDI ou un clavier de commande MIDI USB d'une autre marque, vous devez installer les pilotes qu'ils nécessitent avant de commencer cette section. Veuillez consulter la documentation livrée avec vos équipements MIDI pour des instructions d'installation complètes. Si vous n'avez pas d'appareils MIDI, veuillez sauter à la section 4.3. Logiciels StudioLive, Prise: Virtual en main de SL Remote Studio One Artist et Studio One Artist Configuration d'un clavier de commande MIDI externe depuis la page d'accueil. Exposés techniques Un clavier de commande MIDI est un appareil généralement utilisé pour jouer et contrôler d'autres appareils MIDI, des instruments virtuels et des paramètres de logiciel. Dans Studio One Artist, ces appareils sont appelés claviers et doivent être configurés afin d'être disponibles à l'emploi. Dans certains cas, votre clavier de commande MIDI sert aussi de générateur de sons. Studio One Artist voit les fonctions de contrôleur et de générateur de sons comme deux appareils différents : un clavier de commande MIDI et un module de sons. Les commandes MIDI (clavier, boutons, faders, etc.) seront configurées comme un clavier. Les modules de sons seront configurés comme un instrument. Vous pouvez configurer vos appareils MIDI externes depuis la zone Configuration de la page d'accueil. Avant de créer un nouveau morceau pour l'enregistrement, prenons un moment pour configurer les périphériques externes. Informations techniques Vérifiez que vous avez relié la sortie MIDI Out de votre contrôleur MIDI externe à une entrée MIDI de votre interface audio PreSonus (s'il y en a une) ou d'une autre interface MIDI. Si vous utilisez un contrôleur MIDI USB, branchez-le à votre ordinateur et allumez-le. Guide de dépannage et garantie Configuration d'un clavier de commande MIDI externe depuis la page Accueil Les contrôleurs d'instruments MIDI (claviers, guitares MIDI, etc.) envoient des informations musicales sous la forme de données MIDI à des modules de sons et instruments virtuels qui répondent en générant des sons conformément aux instructions reçues. Les modules de sons peuvent être des appareils autonomes ou être associés à un instrument MIDI, comme c'est le cas dans un synthétiseur à clavier. Studio One Artist considère tous les générateurs de sons comme des instruments. Une fois que vous avez configuré votre clavier de commande MIDI, prenez un moment pour configurer votre module de sons. 1. Reliez l'entrée MIDI In de votre module de sons MIDI externe à la sortie MIDI Out de votre AudioBox 22/44VSL ou autre interface MIDI. 19 4 4.2 Prise en main de Studio One Artist Configuration de Studio One AudioBox™ 22/44VSL PreSonus Présentation 2. Cliquez sur le lien Configurer les périphériques externes dans la zone Configuration de la page d'accueil pour ouvrir la fenêtre Périphériques externes. Branchements Connexion à un ordinateur Logiciels Prise : Virtual en main StudioLive, de Studio SL Remote One Artist et Studio One Artist 3. Cliquez sur le bouton Ajouter. Cela lancera la fenêtre Ajouter un périphérique. Exposés techniques Informations techniques Guide de dépannage et garantie 4. Dans le menu de gauche, sélectionnez votre contrôleur MIDI parmi la liste des fabricants et modèles. Si vous ne trouvez pas votre contrôleur MIDI, sélectionnez Nouveau clavier. À cet instant, vous pouvez personnaliser le nom de votre clavier en saisissant sa référence et le nom de son fabricant. 20 Mode d'emploi Prise en main de Studio One Artist Configuration de Studio One 4 4.2 Présentation 5. Vous devez spécifier les canaux MIDI qui serviront à communiquer avec ce clavier. Pour la plupart des applications, vous devez sélectionner tous les canaux MIDI. Si vous ne savez pas quels canaux MIDI sélectionner, sélectionnez-les tous les 16. Branchements 6. Studio One vous permet de filtrer certaines fonctions de contrôle. Si vous souhaitez que Studio One ignore les messages d'aftertouch, de pitch bend, de changement de programme ou tous les messages CC, activez les filtres correspondants à ces messages. Logiciels StudioLive, Prise: Virtual en main de SL Remote Studio One Artist et Studio One Artist Connexion à un ordinateur 7. Dans le menu déroulant Reçoit de, sélectionnez l'entrée de l'interface MIDI de laquelle Studio One Artist recevra les données MIDI (c'est-à-dire le port MIDI auquel est connecté votre clavier). Conseil d'expert : dans le menu déroulant Envoie à, sélectionnez la sortie de l'interface MIDI par laquelle Studio One Artist enverra les données MIDI à votre clavier. Si votre clavier de commande n'a pas besoin de recevoir de données MIDI de Studio One, vous pouvez laisser cette option non sélectionnée. 8. Si c'est le seul clavier que vous utiliserez pour contrôler vos instruments virtuels et synthétiseurs externes, vous devez cocher la case Entrée instrument par défaut. Cela assignera automatiquement votre clavier au contrôle de tous les appareils MIDI dans Studio One Artist. Exposés techniques 9. Cliquez sur OK. Si vous avez un module de sons que vous aimeriez connecter, laissez ouverte la fenêtre Périphériques externes et passez à la partie suivante de cette section. Sinon, vous pouvez fermer la fenêtre et sauter à la section suivante. Guide de dépannage et garantie Informations techniques Configuration d'un module de sons MIDI externe depuis la page d'accueil. Les contrôleurs d'instruments MIDI (claviers, guitares MIDI, etc.) envoient des informations musicales sous la forme de données MIDI à des modules de sons et instruments virtuels qui répondent en générant des sons conformément aux instructions reçues. Les modules de sons peuvent être des appareils autonomes ou être associés à un instrument MIDI, comme c'est le cas dans un synthétiseur à clavier. Studio One Artist considère tous les générateurs de sons comme des instruments. Une fois que vous avez configuré votre clavier de commande MIDI, prenez un moment pour configurer votre module de sons. Vérifiez que vous avez connecté l'entrée MIDI de votre module de sons externe à la sortie MIDI Out de votre interface MIDI. 1. Dans la fenêtre Périphériques externes, cliquez sur le bouton Ajouter. 21 4 4.2 Prise en main de Studio One Artist Configuration de Studio One AudioBox™ 22/44VSL PreSonus Présentation 2. Sélectionnez votre périphérique dans le menu de gauche. Si votre périphérique ne figure pas dans la liste, sélectionnez Nouvel instrument. À cet instant, vous pouvez personnaliser le nom de votre instrument en saisissant sa référence et le nom de son fabricant. Branchements Connexion à un ordinateur Logiciels Prise : Virtual en main StudioLive, de Studio SL Remote One Artist et Studio One Artist Exposés techniques Informations techniques 3. Spécifiez les canaux MIDI qui serviront à communiquer avec ce module de sons. Pour la plupart des applications, vous devez sélectionner tous les canaux MIDI. Si vous ne savez pas quels canaux MIDI sélectionner, nous vous suggérons de les sélectionner tous les 16. 4. Dans le menu Envoie à, sélectionnez la sortie de l'interface MIDI par laquelle Studio One Artist enverra les données MIDI à votre module de sons. Cliquez sur OK et fermez la fenêtre Périphériques externes. Vous êtes maintenant prêt à commencer l'enregistrement dans Studio One Artist. Guide de dépannage et garantie Le reste de ce guide de prise en main décrira comment configurer un morceau et donnera quelques conseils généraux de travail pour naviguer dans l'environnement de Studio One Artist. 22 Mode d'emploi 4 4.3 Présentation Création d'un nouveau morceau Branchements Maintenant que vous avez configuré vos appareils audio et MIDI, créons un nouveau morceau. Nous commencerons par configurer votre entrée/sortie audio par défaut. Connexion à un ordinateur 1. Dans la page d'accueil, sélectionnez « Créer un nouveau morceau ». Informations techniques Exposés techniques Logiciels StudioLive, Prise: Virtual en main de SL Remote Studio One Artist et Studio One Artist 2. Dans la fenêtre Nouveau morceau, nommez votre morceau et choisissez le dossier où le sauvegarder. Dans l'onglet Interfaces, vous pouvez sélectionner des modèles dédiés à votre AudioBox 22/44VSL, qui vont régler pour vous tous les paramètres de configuration et d'entrée/sortie. La suite de cette section décrira la création d'un morceau en partant d'une session vierge. Guide de dépannage et garantie 4.3 Prise en main de Studio One Artist Création d’un nouveau morceau 3. Sélectionnez Morceau vide dans la liste des modèles. À ce point, vous devez donner un nom à votre morceau et sélectionner la fréquence et la résolution d'échantillonnage désirées pour l'enregistrement et la lecture. Vous pouvez aussi fixer la longueur de votre morceau et les unités (base de temps) que vous désirez employer pour la règle de temps (mesures, secondes, échantillons ou images). Cliquez sur le bouton OK quand vous avez terminé. Conseil d'expert : si vous envisagez d'importer des boucles dans votre morceau, assurez-vous que l'option Étirer les fichiers audio au tempo du morceau est cochée. Ainsi, les boucles seront automatiquement importées au bon tempo. 23 4 4.3 Prise en main de Studio One Artist Création d’un nouveau morceau Présentation 4.3.1 AudioBox™ 22/44VSL PreSonus Configuration de vos entrées/sorties 1. Cliquez sur Morceau | Configuration du morceau pour choisir la fréquence et la résolution d'échantillonnage ainsi que pour configurer vos entrées/sorties audio. Branchements Connexion à un ordinateur Logiciels Prise : Virtual en main StudioLive, de Studio SL Remote One Artist et Studio One Artist 2. Cliquez sur Configuration E/S audio. Exposés techniques Informations techniques 3. Dans l'onglet Entrées, vous pouvez activer tout ou partie des entrées de votre AudioBox 22/44VSL que vous souhaitez rendre disponibles. Nous vous recommandons de créer une entrée mono pour chacune des entrées de votre interface. Si vous prévoyez d'enregistrer en stéréo, vous devez également créer des entrées stéréo. Vous pouvez donner un nom personnalisé à chacune en cliquant simplement sur son nom par défaut. Pressez la touche TAB pour modifier le nom suivant. Guide de dépannage et garantie 24 Mode d'emploi Prise en main de Studio One Artist Création d’un nouveau morceau 4 4.3 Logiciels StudioLive, Prise: Virtual en main de SL Remote Studio One Artist et Studio One Artist Connexion à un ordinateur Branchements Présentation 4. Cliquez sur l'onglet Sorties pour activer tout ou partie des sorties de votre AudioBox 22/44VSL. Dans le coin inférieur droit, vous verrez le menu de sélection Écoute. Il vous permet de choisir la sortie par laquelle vous entendrez les fichiers audio avant de les importer dans Studio One Artist. En général, vous souhaiterez utiliser le bus de la sortie principale. Vous pouvez donner à chaque sortie un nom personnalisé en cliquant simplement sur son nom par défaut. Pressez la touche TAB pour modifier le nom suivant. Informations techniques Création de pistes audio et MIDI 1. Dans le coin supérieur gauche de la fenêtre d'arrangement, vous remarquerez plusieurs boutons. Le bouton le plus à droite est le bouton Ajouter des pistes. Cliquez sur ce bouton pour ouvrir la fenêtre Ajouter des pistes. Guide de dépannage et garantie 4.3.2 Exposés techniques Conseil d'expert : si vous souhaitez que cette configuration d'entrées/sorties soit toujours rappelée quand vous ouvrez Studio One, cliquez sur le bouton Par défaut. 2. Dans la fenêtre Ajouter des pistes, vous pouvez personnaliser le nom et la couleur d'une piste, lui ajouter un preset de rack d'effets et choisir l'entrée et la sortie physiques de vos pistes audio. Plus important, vous pouvez choisir combien de pistes vous souhaitez créer, et leur type. 25 4 4.3 Prise en main de Studio One Artist Création d’un nouveau morceau AudioBox™ 22/44VSL PreSonus Présentation Branchements Connexion à un ordinateur •• Audio. Utilisez ce type de piste pour enregistrer et lire des fichiers audio. Logiciels Prise : Virtual en main StudioLive, de Studio SL Remote One Artist et Studio One Artist •• Instrument. Utilisez ce type de piste pour enregistrer et lire des données MIDI afin de contrôler des appareils MIDI externes ou des plug-ins d'instruments virtuels. •• Automation. Ce type de piste vous permet de créer des automations de commande de paramètre pour votre session. •• Dossier. Ce type de piste vous aide à gérer votre session ainsi qu'à éditer rapidement plusieurs pistes à la fois. Exposés techniques Conseil d'expert : si vous souhaitez ajouter une piste audio pour chacune des entrées disponibles, allez simplement dans le menu Piste | Ajouter des pistes pour toutes les entrées. Informations techniques Armement Coupure (Mute) pour l’enreg. Nom de la piste Écoute de Solo contrôle Indicateur de niveau Couleur de piste personnalisée Stéréo/mono Guide de dépannage et garantie Sélection de source d’entrée audio Note : les pistes MIDI sont quasiment identiques aux pistes audio. La liste des sources d'entrée pour les pistes MIDI référence les périphériques MIDI externes disponibles ainsi que tout instrument virtuel ayant été ajouté au morceau. 26 4 4.3 Enregistrement d'une piste audio Logiciels StudioLive, Prise: Virtual en main de SL Remote Studio One Artist et Studio One Artist Connexion à un ordinateur 1. Pour commencer l'enregistrement, créez une piste audio depuis la fenêtre Ajouter des pistes, réglez son entrée sur Input 1 de votre AudioBox 22/44VSL et connectez un microphone à cette même entrée. Présentation 4.3.3 Prise en main de Studio One Artist Création d’un nouveau morceau Branchements Mode d'emploi Vous êtes maintenant prêt à lancer l'enregistrement. Pour des instructions complètes, veuillez consulter le manuel de référence de Studio One accessible dans Aide | Manuel de référence de Studio One. 4.3.4 Ajout d'instruments virtuels et d'effets Vous pouvez ajouter des plug-ins et des instruments à votre morceau par glisserdéposer depuis le navigateur. Vous pouvez aussi faire glisser un effet ou un groupe d'effets d'un canal à un autre, déposer des chaînes d'effets personnalisées, et charger instantanément votre preset d'instrument virtuel favori sans même avoir à faire défiler un menu. Ouverture du navigateur Dans le coin inférieur droit de la fenêtre d'arrangement se trouvent trois boutons : •• Le bouton Éditer ouvre et ferme les éditeurs audio et MIDI. •• Le bouton Mixer ouvre et ferme la fenêtre de la console de mixage. •• Le bouton Parcourir ouvre le navigateur, qui affiche tous les instruments virtuels, plug-ins d'effet, fichiers audio et fichiers MIDI disponibles, ainsi que le chutier (pool de fichiers audio chargés dans la session en cours). 27 Guide de dépannage et garantie Informations techniques Exposés techniques 2. Armez l'enregistrement en sélectionnant Enregistrer sur la piste. Montez le niveau de l'entrée Input 1 sur votre interface audio tout en parlant/chantant dans le microphone. Vous devez voir l'indicateur de niveau d'entrée de Studio One Artist réagir au signal entrant. Réglez le gain pour que le niveau d'entrée soit proche du maximum sans écrêter (sans distorsion). 4 4.3 Prise en main de Studio One Artist Création d’un nouveau morceau AudioBox™ 22/44VSL PreSonus Présentation Glisser-déposer d'instruments virtuels Branchements Pour ajouter un instrument virtuel à votre session, ouvrez le navigateur et cliquez sur le bouton Instrument. Sélectionnez l'instrument ou un de ses patches dans le navigateur des instruments et faites-le glisser dans la fenêtre d'arrangement. Studio One Artist créera automatiquement une nouvelle piste et chargera l'instrument comme entrée. Connexion à un ordinateur Logiciels Prise : Virtual en main StudioLive, de Studio SL Remote One Artist et Studio One Artist Exposés techniques Glisser-déposer d'effets Informations techniques Pour ajouter un plug-in d'effet à une piste, cliquez sur le bouton Effets dans le navigateur et sélectionnez le plug-in ou un de ses presets dans le navigateur d'effets. Faites glisser la sélection et déposez-la sur la piste où vous souhaitez ajouter l'effet. Guide de dépannage et garantie 28 Mode d'emploi Prise en main de Studio One Artist Création d’un nouveau morceau 4 4.3 Présentation Glisser-déposer de fichiers audio et MIDI Guide de dépannage et garantie Informations techniques Exposés Exposés techniques techniques Prise en main de Studio One Artist Connexion à un ordinateur Branchements Les fichiers audio et MIDI peuvent aussi être rapidement trouvés, écoutés et importés dans votre morceau en les faisant glisser du navigateur de fichiers dans la fenêtre d'arrangement. Si vous déposez le fichier sur un espace vide, une nouvelle piste sera créée avec ce fichier à la position sur laquelle vous l'avez déposé. Si vous déposez le fichier sur une piste existante, il sera placé comme une nouvelle partie de cette piste. 29 5 5.1 AudioBox™ 22/44VSL PreSonus Exposés techniques Types de microphones Présentation 5.0 Exposés techniques 5.1 Types de microphones Branchements Les AudioBox 22VSL et AudioBox 44VSL fonctionnent avec la plupart des types de microphones, dynamiques, à ruban et électrostatiques (à condensateur). 5.1.1 Électrostatiques (à condensateur) Connexion à un ordinateur Prise en main de Studio One Artist Les microphones à condensateur capturent généralement le son avec une excellente fidélité et font partie des microphones les plus courants en enregistrement de studio et de plus en plus pour les prestations en direct également. Les microphones à condensateur nécessitent une source d'alimentation qui peut être fournie par une petite pile, une alimentation électrique externe ou une alimentation fantôme, généralement apportée par une table de mixage, un préamplificateur ou un boîtier de direct (DI). L'alimentation fantôme est envoyée au travers du câble de micro qui véhicule le signal audio ; ce terme dérive du fait qu'il n'y a pas de cordon d'alimentation visible et que la tension n'est pas perceptible dans le trajet audio. L'AudioBox 22/44VSL n'envoie une alimentation fantôme CC 48 V que par ses entrées XLR. 5.1.2 Dynamiques Exposés Exposés techniques techniques Informations techniques Les microphones dynamiques sont vraisemblablement le type de microphone le plus largement utilisé, particulièrement dans les spectacles en direct. Ils sont relativement peu coûteux, résistants aux dommages physiques et acceptent généralement très bien de hauts niveaux de pression sonore (SPL). Contrairement aux microphones à condensateur, la plupart des microphones dynamiques ne nécessitent pas de source d'alimentation. Guide de dépannage et garantie Les microphones dynamiques, particulièrement les microphones à ruban, tendent à produire de faibles niveaux de sortie qui nécessitent généralement plus de gain de préamplification qu'un microphone à condensateur. Ruban Un microphone à ruban est un type de microphone dynamique particulier qui tire son nom du fin ruban de métal inhérent à sa conception. Ces microphones ont une très haute qualité de reproduction sonore – particulièrement dans les hautes fréquences. Toutefois, ils sont souvent très fragiles (de nombreux nouveaux modèles le sont moins) et n'acceptent généralement pas de hauts niveaux de pression sonore (SPL). La plupart des microphones à ruban ne nécessitent pas d'alimentation fantôme. En fait, à moins qu'un microphone ne demande spécifiquement une alimentation fantôme, en envoyer une à un microphone à ruban le détruira – en général sans possibilité de réparation. 5.1.3 Microphones USB et autres types Il existe un grand nombre de types de microphones disponibles, et avec l'évolution de la technologie, il est vraisemblable que d'autres verront le jour. Un modèle récent est le microphone USB. Il peut être dynamique ou à condensateur, mais beaucoup d'entre eux ont des préamplis intégrés et ont besoins de pilotes pour fonctionner avec les ordinateurs. Comme un microphone USB est en fait une 30 Exposés techniques Types de microphones 5 5.1 Présentation Mode d'emploi interface audio, nous ne vous recommandons pas d'en utiliser avec l'AudioBox 22/44VSL car le risque de conflit de pilotes est important. Branchements Si vous utilisez un type de microphone nouveau ou non standard (USB, serre-tête, laser, MEMS, etc.), veuillez consulter son mode d'emploi pour des informations sur ses besoins en alimentation ou sur sa compatibilité. 5.1.4 Connexion à un ordinateur Quel que soit le type de microphone que vous utilisez, nous vous recommandons de lire soigneusement le mode d'emploi de celui-ci avant d'activer l'alimentation fantôme ou si vous vous posez une quelconque question sur son utilisation. Placement des microphones Prise en main de Studio One Artist Ci-dessous se trouvent quelques applications d'enregistrement pour vous aider à démarrer avec votre AudioBox 22/44VSL. Ce ne sont en aucun cas les seuls moyens d'enregistrer ces instruments. Le choix et le positionnement des microphones est un art. Pour plus d'informations, visitez votre bibliothèque ou votre librairie locale car il existe de nombreux livres et magazines concernant les techniques d'enregistrement. Internet est également une grande source d'informations pour l'enregistrement, de même que les vidéos de formation. Certaines de ces suggestions de positionnement de microphones peuvent être utilisées dans des applications live aussi bien qu'en enregistrement de studio. Exposés Exposés techniques techniques Piano à queue Guide de dépannage et garantie Informations techniques Placez un microphone au-dessus des cordes d'aigus et un microphone au-dessus des cordes de graves. Faites des tests de distance (plus ils seront éloignés plus vous capturerez l'ambiance de la pièce). Cette technique peut être utilisée aussi bien en live qu'en studio. Guitare électrique Placez un microphone dynamique à 3 ou 5 cm du haut-parleur de l'ampli guitare. Faites des tests pour l'emplacement exact. Si vous enregistrez un ampli avec plusieurs baffles, essayez avec chacun pour voir si l'un sonne mieux que les autres. Placez un microphone à condensateur à environ 1,8 m de distance, pointé vers l'ampli. Faites des tests de distance. Essayez aussi d'inverser la phase du microphone de capture du son ambiant pour vérifier toute annulation ou addition de phase (sélectionnez la position sonnant de la façon la plus « pleine »). Pour utiliser cette technique en application « live », enlevez le microphone à condensateur. 31 5 5.1 Exposés techniques Types de microphones AudioBox™ 22/44VSL PreSonus Présentation Guitare acoustique Branchements Pointez sur la douzième frette un microphone à condensateur ayant une petite membrane, à environ 20 cm. Pointez sur le chevalet de la guitare un microphone à condensateur ayant une plus grande membrane, à environ 30 cm de la guitare. Faites des tests en matière de distance et de positionnement du microphone. Une autre méthode courante est d'utiliser un positionnement en XY de deux microphones à condensateur ayant des petites membranes (voir la photo des overheads de batterie en page suivante). Connexion à un ordinateur Prise en main de Studio One Artist Exposés Exposés techniques techniques Guitare basse (direct et baffle) Informations techniques Branchez la guitare basse électrique dans un boîtier de direct passif. Connectez la sortie instrument du boîtier de direct passif à un ampli basse. Placez un microphone dynamique à 3 ou 5 cm du haut-parleur et branchez-le à une entrée microphone de l'AudioBox 22/44VSL. Reliez la sortie ligne du boîtier de direct passif à l'autre entrée microphone de votre AudioBox. Veillez à garder le niveau de gain de cette entrée très bas de façon à ne pas saturer les convertisseurs. Pour l'enregistrement, placez ces signaux sur des pistes séparées. Au mixage, vous pouvez mélanger le signal direct et celui de l'ampli à votre goût. Cette technique peut également être utilisée pour des applications « live ». Guide de dépannage et garantie 32 Exposés techniques Brève introduction au traitement dynamique 5 5.2 Présentation Mode d'emploi Overheads de batterie (exemple XY) Exposés Exposés techniques techniques Prise en main de Studio One Artist Connexion à un ordinateur Branchements Placez deux microphones à condensateur ayant des petites membranes sur une barre de support de micros en position stéréo XY. Placez les microphones de façon à ce que chacun ait un angle de 45°, et pointe vers le kit de batterie, à environ 2 m ou 2,5 m au-dessus du sol ou du podium de batterie. Faites des essais pour la hauteur. Cette technique peut également être utilisée pour des applications « live ». Informations techniques Caisse claire (dessus et dessous) Guide de dépannage et garantie Pointez un microphone dynamique sur le centre de la caisse claire en veillant à ce qu'il soit placé à l'abri des frappes du batteur. Placez un microphone à condensateur ayant une petite membrane sous le fût, en le pointant vers le timbre. Testez l'emplacement des deux microphones. Testez aussi une inversion de phase sur le microphone du bas. Cette technique peut être utilisée dans des applications live. 33 5 5.2 Exposés techniques Brève introduction au traitement dynamique Présentation 5.2 AudioBox™ 22/44VSL PreSonus Brève introduction au traitement dynamique Branchements Le logiciel Studio One Artist inclus dans l'AudioBox 22/44VSL est fourni avec une variété de plug-ins de traitement dynamique. Ce qui suit est un extrait d'une brève formation sur le traitement dynamique écrite par le président et fondateur de PreSonus, Jim Odom. Nous l'avons incluse pour vous aider à tirer le meilleur parti de Studio One Artist et de ses plug-ins. Cette introduction vous présentera les bases du traitement dynamique et vous expliquera les différents types de processeur dynamique. Connexion à un ordinateur 5.2.1 Questions courantes concernant la dynamique Qu'est-ce que la plage dynamique ? Prise en main de Studio One Artist La plage dynamique peut être définie comme la distance entre le plus fort niveau possible et le plus faible niveau possible. Par exemple, si un processeur établit que le niveau d'entrée maximal avant distorsion est +24 dBu et que le bruit de fond en sortie est de -92 dBu, alors le processeur a une plage dynamique totale de 24 + 92 = 116 dB. Exposés Exposés techniques techniques La plage dynamique moyenne d'une interprétation orchestrale peut aller en général de -50 dBu à +10 dBu. Cela revient à une plage dynamique de 60 dB. 60 dB peut ne pas apparaître comme une plage dynamique très grande, mais faites le calcul et vous verrez que +10 dBu est mille fois plus fort que -50 dBu ! La musique rock, à l'opposé, a une plage dynamique bien plus faible, en général comprise entre -10 et +10 dBu, soit 20 dB. Cela rend beaucoup plus fastidieuse la tâche de mixer ensemble les divers signaux d'une prestation rock. Informations techniques Pourquoi avons-nous besoin de compression ? Guide de dépannage et garantie Reprenez le sujet précédent : vous mixez une prestation rock avec une plage dynamique moyenne de 20 dB. Vous voulez ajouter une voix non compressée au mixage. La plage dynamique moyenne d'une voix non compressée se situe autour de 40 dB. En d'autres termes, une interprétation vocale peut aller de -30 dBu à +10 dBu. Les passages qui sont à +10 dBu et au-dessus seront entendus dans le mixage sans problème. Toutefois, les passages qui sont à -30 dBu et en dessous ne ressortiront jamais du rugissement constitué par le reste du mixage. Un compresseur peut être utilisé dans ce cas pour réduire (comprimer) la plage dynamique de la voix à environ 10 dB. La voix peut maintenant être placée à environ +5 dBu. À ce niveau, la plage dynamique de la voix va de 0 dBu à +10 dBu. Les phrases de niveau faible seront maintenant bien au-dessus du niveau bas du mixage et les phrases fortes n'écraseront pas le mixage, permettant à la voix de trouver sa place dans la piste. La même discussion peut être tenue pour tout instrument du mixage. Chaque instrument a sa place et un bon compresseur peut aider l'ingénieur du son à fondre chaque instrument dans l'ensemble. Tous les instruments ont-ils besoin de compression ? Cette question peut amener beaucoup de gens à répondre « sûrement pas, la surcompression est horrible ». Cet avis peut être qualifié en définissant la « surcompression ». Le terme même de « surcompression » doit venir du fait que vous pouvez entendre le travail du compresseur. Un compresseur bien conçu et correctement réglé ne doit pas s'entendre ! Par conséquent, le son surcompressé est 34 Exposés techniques Brève introduction au traitement dynamique 5 5.2 Présentation Mode d'emploi vraisemblablement dû à un réglage incorrect sur un instrument particulier – à moins bien sûr que cela ne soit volontairement fait en vue d'un effet. Branchements Pourquoi les meilleures consoles au monde ont-elles un compresseur sur chaque canal ? Connexion à un ordinateur La réponse est simplement que la plupart des instruments ont besoin d'une certaine forme de compression, souvent très subtile, pour être correctement entendus dans un mixage. Pourquoi avons-nous besoin de noise gates ? Prise en main de Studio One Artist Considérez l'exemple de la voix compressée ci-dessus et vous avez maintenant une plage dynamique de 20 dB pour le canal de la voix. Les problèmes surviennent lorsqu'il y a du bruit ou des instruments en fond captés par le micro de chant et qui deviennent plus audibles quand le bas de la plage dynamique a été relevé (climatisation, batteur qui joue fort, etc.). Vous pouvez couper la voix entre les phrases pour tenter de supprimer des signaux indésirables ; toutefois, cela risque vraisemblablement de tourner au désastre. Une meilleure méthode est d'utiliser un noise gate. Le seuil de noise gate doit être réglé sur le bas de la plage dynamique de la voix, disons -10 dBu, pour que la porte se « ferme » sur les signaux indésirables se trouvant entre les phrases. Exposés Exposés techniques techniques Si vous déjà avez mixé en direct, vous connaissez bien le problème des cymbales reprises par les micros toms. Dès que vous ajoutez des aigus pour faire ressortir le claquement des toms, les cymbales sont reprises, envoyant les moteurs de trompe en orbite. Mettre un noise gate sur ces toms afin que les cymbales ne résonnent plus au travers des micros toms vous aide énormément à nettoyer le mixage global. Guide de dépannage et garantie 5.2.2 Informations techniques Le traitement dynamique est le processus servant à altérer la plage dynamique ou les niveaux d'un signal de façon à améliorer la capacité d'un système de sonorisation ou d'enregistrement à gérer le signal sans distorsion ni bruit, aidant à placer le signal dans le mixage général. Types de traitement dynamique Compression/limitation Punch, volume apparent, présence – ce ne sont que trois des nombreux termes utilisés pour décrire l'effet de la compression/limitation. La compression et la limitation sont des formes de contrôle de la dynamique (du volume). Les signaux audio ont des rapports crête sur niveau de signal moyen très élevés (parfois appelés plage dynamique ou différence entre le niveau le plus fort et le niveau le plus faible). Le signal crête peut entraîner une saturation de l'enregistrement audio ou de la chaîne de reproduction dont découle une distorsion du signal. Un compresseur/limiteur est un type d'amplificateur dont le gain dépend du niveau du signal qui le traverse. Vous pouvez régler le niveau maximal que laisse passer le compresseur/limiteur, entraînant par conséquent une réduction automatique du gain au-dessus du niveau seuil prédéterminé du signal. En résumé, la compression, c'est la capacité de réduire le niveau de sortie d'un signal audio par rapport à l'entrée selon un taux fixe. C'est utile pour réduire la plage dynamique d'un instrument ou d'une voix, facilitant son enregistrement sans distorsion dans l'enregistreur. Cela aide aussi au processus de mixage en réduisant les changements de niveau requis pour un instrument particulier. 35 5 5.2 Exposés techniques Brève introduction au traitement dynamique AudioBox™ 22/44VSL PreSonus Présentation Branchements Prenez par exemple un chanteur qui bouge souvent le microphone pendant qu'il se produit, faisant monter et descendre artificiellement le niveau de sortie. Un compresseur peut être appliqué au signal pour corriger ce problème d'enregistrement en réduisant les passages « les plus forts » afin qu'ils deviennent compatibles avec la prestation globale. Connexion à un ordinateur La rigueur de réduction du signal par le compresseur est déterminée par le taux de compression et le seuil de compression. Un taux de 2:1 ou moins est considéré comme une compression légère, réduisant par deux les signaux supérieurs au seuil de compression. Les taux supérieurs à 10:1 sont considérés comme une limitation dure ou « hard ». Prise en main de Studio One Artist Quand le seuil de compression est abaissé, il y a d'autant plus de signal entrant qui est compressé (en considérant un niveau de signal d'entrée nominal). Vous devez prendre soin de ne pas « surcompresser » un signal, car trop de compression détruit la réponse dynamique acoustique d'une interprétation (cela dit, la « surcompression » est utilisée par certains ingénieurs comme un effet, et avec des résultats éblouissants !). La limitation est un processus qui empêche le signal de devenir plus fort (c'est-à-dire qu'il empêche toute augmentation de l'amplitude du signal) en sortie. Les compresseurs/limiteurs sont utilisés dans beaucoup d'applications audio. Par exemple : Exposés Exposés techniques techniques ne grosse caisse peut être perdue dans un mur de guitares électriques. Quel que U soit son niveau, elle reste « perdue dans la foule ». Ajoutez un peu de compression et compactez ce son de grosse caisse pour lui donner du « punch » et le faire ressortir sans avoir à monter le niveau à fond. Informations techniques ne interprétation vocale a généralement une large plage dynamique. Les transitoires U (la portion la plus forte du signal) peuvent être très en dehors du niveau moyen du signal vocal. Comme le niveau change de façon continue et spectaculaire, il est extrêmement difficile de gérer le niveau avec un fader de console. Un compresseur/ limiteur contrôle automatiquement le gain sans altérer les subtilités de l'interprétation. Guide de dépannage et garantie ne guitare solo peut sembler masquée par les guitares rythmiques. La compression U peut faire ressortir votre son « solo » de l'accompagnement sans faire monter le fader au plafond. L a basse peut être difficile à enregistrer. Un niveau constant avec une bonne attaque peut être obtenu grâce à une compression adaptée. Votre basse ne doit pas se perdre dans les graves du mixage. Laissez le compresseur/limiteur lui donner le punch dont elle a besoin pour mener le bas du spectre dans le mixage. Compresseurs — Terminologie Threshold (seuil). Le seuil du compresseur détermine le niveau auquel la compression commence. Quand le signal dépasse le réglage de seuil, il devient « éligible » à la compression. Pour simplifier, plus vous tournez la commande de seuil dans le sens antihoraire, plus le signal entrant est compressé (si vous avez un réglage de taux supérieur à 1:1). Ratio (taux). Le taux est la relation entre le niveau de sortie et le niveau d'entrée. En d'autres termes, le taux détermine la pente de compression. Par exemple, si vous avez réglé le taux sur 2:1, tous les signaux dont le niveau dépasse le seuil réglé seront compressés de façon à ce que pour 1 dB d'augmentation de niveau de compression 36 5 5.2 Présentation Exposés techniques Brève introduction au traitement dynamique dans le compresseur, le signal produit en sortie n'augmente que de 0,5 dB. Cela produit une réduction de gain par compression de 0,5 dB/dB. Quand vous augmentez le taux, le compresseur devient progressivement un limiteur. Connexion à un ordinateur Branchements Limiteur. Un limiteur est un compresseur qui est réglé pour empêcher toute augmentation du niveau d'un signal au-dessus du seuil. Par exemple, si vous avez réglé le bouton de seuil (Threshold) à 0 dB et si le taux ou ratio est tourné à fond dans le sens horaire, le compresseur devient un limiteur à 0 dB, c'est-à-dire que le signal sortant ne peut pas dépasser 0 dB quel que soit le niveau du signal entrant. Attack (attaque). L'attaque détermine la vitesse à laquelle le compresseur agit sur le signal entrant. Une attaque lente permet au début de l'enveloppe d'un signal (qu'on appelle généralement transitoires initiales) de passer sans compression au travers du compresseur tandis qu'une attaque rapide soumet immédiatement le signal au réglage de taux et de seuil du compresseur. Exposés Exposés techniques techniques Prise en main de Studio One Artist Release (relâchement). Le relâchement détermine le temps nécessaire au compresseur pour ramener à zéro la réduction de gain (pas de réduction de gain) après redescente sous le seuil de compression. Des relâchements très rapides peuvent produire un son très haché ou « fluctuant », particulièrement sur les instruments à basses fréquences comme la guitare basse. Des relâchements très lents peuvent à l'opposé entraîner un son surcompressé, dans un phénomène que l'on appelle parfois « écrasement » du son. Toutes les plages de relâchement peuvent toutefois être utiles à un moment ou à un autre et vous devez faire des tests pour vous familiariser avec les différentes possibilités sonores. Informations techniques Hard/Soft Knee (transition brutale/progressive). Avec une compression à bascule brutale (Hard knee), la réduction de gain appliquée au signal se produit dès que le signal dépasse le niveau fixé comme seuil. Avec une compression à transition douce, le début de la réduction de gain survient progressivement une fois que le signal a dépassé le seuil, entraînant une réponse plus musicale (au vu de certains). Auto. Place un compresseur en mode automatique d'attaque et de relâchement. Les commandes d'attaque et de relâchement sont inopérantes et une courbe préprogrammée d'attaque et de relâchement est utilisée. Guide de dépannage et garantie Mode d'emploi Makeup Gain (gain de compensation). Lors de la compression d'un signal, la réduction de gain entraîne généralement une réduction globale du niveau. La commande de gain vous permet de restaurer la perte de niveau due à la compression (cela revient à réajuster le volume). Sidechain de compresseur. La prise sidechain (circuit de déclenchement) se substitue au signal que le compresseur utilise pour déterminer la réduction de gain à appliquer. Quand aucun connecteur n'est inséré dans cette prise, le signal entrant passe directement dans le circuit de contrôle du compresseur. Quand un connecteur est inséré dans cette prise, le parcours du signal est interrompu. Ce signal peut alors être traité par un égaliseur, par exemple pour réduire les sibilants (traitement déesseur) d'une piste vocale. Le signal est ensuite renvoyé à l'unité via le connecteur. Une application commune de la sidechain est l'emploi d'un compresseur pour réduire le niveau de la musique ou d'un autre fond sonore lorsqu'un commentateur parle ou un chanteur chante, permettant à la voix d'être clairement entendue. Dans cette application, le signal vocal est routé vers l'entrée de la sidechain, tandis que la musique passe au travers du circuit de compression principal. À présent, le compresseur va automatiquement réduire le niveau de la musique lorsque le commentateur parlera ou que le chanteur chantera. 37 5 5.2 Exposés techniques Brève introduction au traitement dynamique AudioBox™ 22/44VSL PreSonus Présentation Expansion Branchements Il y a deux types d'expansion de base : dynamique et vers le bas. L'expansion accroît la plage dynamique ou le niveau d'un signal après que celui-ci ait croisé le seuil d'expansion. L'expansion dynamique est fondamentalement l'opposé de la compression. En fait, les diffuseurs utilisent l'expansion dynamique pour « annuler » la compression avant transmission du signal audio. Cette action est généralement appelée companding par contraction des mots COMPression et expANDING. Connexion à un ordinateur L'expansion de loin la plus couramment utilisée est l'expansion vers le bas. Par opposition à la compression, qui réduit le niveau d'un signal quand il dépasse le seuil de compression, l'expansion fait diminuer le niveau d'un signal quand il passe sous le seuil d'expansion. L'ampleur de la réduction de niveau est déterminée par le taux d'expansion. Par exemple, un taux d'expansion de 2:1 réduit le niveau de signal d'un facteur 2 (c'est-à-dire que si le niveau chute de 5 dB sous le seuil d'expansion, l'expandeur l'abaissera de 10 dB sous le seuil). Prise en main de Studio One Artist Communément utilisée comme réducteur de bruit, l'expansion est très efficace comme simple noise gate. La différence majeure entre l'expansion et le noise gate est le fait que l'expansion dépend du niveau du signal après dépassement du seuil, tandis qu'un noise gate fonctionne indépendamment du niveau du signal dès le seuil dépassé. Exposés Exposés techniques techniques Expansion — Terminologie Informations techniques Downward Expansion (expansion vers le bas). L'expansion vers le bas est l'expansion la plus communément utilisée en sonorisation live et en enregistrement. Ce type d'expansion réduit le niveau du signal lorsque ce signal chute sous un niveau seuil déterminé. Cela sert principalement à la réduction de bruit. Guide de dépannage et garantie Ratio (taux). Le taux d'expansion détermine l'ampleur de la réduction de bruit appliquée à un signal quand il est tombé sous le seuil d'expansion. Par exemple, un taux d'expansion de 2:1 atténue un signal de 2 dB pour 1 dB de chute sous le seuil. Des rapports de 4:1 et plus fonctionnent un peu comme un noise gate sans la possibilité de façonner les durées d'attaque, de maintien et de relâchement. Noise gates Threshold (seuil). Le seuil de gate détermine le niveau auquel le gate s'ouvre. Tous les signaux au-dessus du seuil passent sans être affectés, tandis que ceux inférieurs au réglage de seuil ont leur niveau réduit d'une valeur réglée par la commande Range (plage). si le seuil est réglé à fond dans le sens antihoraire, le gate est désactivé (toujours ouvert), laissant passer tous les signaux sans les affecter. Attack (attaque). La durée d'attaque de gate détermine la vitesse à laquelle la porte s'ouvre. Une attaque rapide est cruciale pour les instruments à percussion tandis que les signaux de voix et de guitare basse nécessitent une attaque plus lente. Une attaque trop rapide sur certains signaux à montée lente peut entraîner un artefact dans le signal qui est entendu comme un « clic ». Tous les gates ont la possibilité de « cliquer » à l'ouverture, toutefois un gate correctement réglé ne cliquera jamais. Maintien (H pour « Hold »). La durée de maintien sert à conserver le gate ouvert pour une période de temps fixe à partir du moment où le signal est tombé sous le 38 Exposés techniques Brève introduction au traitement dynamique 5 5.2 Présentation Mode d'emploi seuil de gate. Cela peut être très utile pour les effets de type « gated snare » dans lesquels le gate reste ouvert après la frappe de la caisse claire pour la durée de maintien fixée puis se ferme brutalement. Connexion à un ordinateur Branchements Release (relâchement). La durée de relâchement du gate détermine la vitesse à laquelle la porte se ferme. Elle doit être réglée pour ne pas affecter le déclin naturel de l'instrument ou de la voix traités par le gate. Des relâchements courts aident à éliminer les bruits d'un signal mais peuvent « tronquer » les instruments percussifs. Des relâchements longs éliminent en général le risque de tronquer le son et doivent être réglés en écoutant soigneusement pour le déclin le plus naturel du signal. Prise en main de Studio One Artist Range (plage). La plage de gate est l'ampleur de la réduction de gain correspondant à la fermeture du gate. Par conséquent, si la plage est réglée à 0 dB, il n'y aura pas de changement du signal lors du passage du seuil. Si la plage est réglée à -60 dB, le signal sera réduit de 60 dB, etc. Key Listen. La fonction Key Listen permet à l'utilisateur d'écouter le signal qui a été filtré par le gate. Frequency Key Filter. Certains gates offrent un contrôle variable de fréquence qui permet à l'utilisateur de régler une bande de fréquences spécifique qui causera l'ouverture ou la fermeture du gate. Guide de dépannage et garantie Informations techniques Exposés Exposés techniques techniques Noise Gating (traitement par noise gate). Le traitement par noise gate est le processus consistant à supprimer les sons indésirables d'un signal en atténuant tous les signaux sous un seuil déterminé. Comme décrit ci-dessus, le gate fonctionne indépendamment du signal audio après avoir été « déclenché » par le croisement du seuil du gate par le signal. Le gate reste ouvert tant que le signal reste au-dessus du seuil. La vitesse à laquelle le gate s'ouvre pour laisser passer le « bon » signal est déterminée par le temps d'attaque. Le temps durant lequel le gate reste ouvert après que le signal soit redescendu sous le seuil est déterminé par le temps de maintien. La vitesse à laquelle le gate se ferme est déterminée par le temps de relâchement. L'ampleur d'atténuation du signal indésirable par le gate quand il se ferme est déterminée par la plage. Les noise gates ont été conçus à l'origine pour aider à éliminer les bruits externes et artefacts indésirés d'un enregistrement, tels que les chuintements, les grondements ou les transitoires d'autres instruments présents dans la pièce. Comme les chuintements et le bruit ne sont pas aussi forts que l'instrument enregistré, un gate correctement réglé ne laissera passer que le son voulu ; le volume de tout le reste sera abaissé. Cela éliminera non seulement les artefacts indésirables comme les chuintements, mais ajoutera aussi de la définition et de clarté au son voulu. C'est une application très appréciée des noise gates, particulièrement pour les instruments de percussion, car elle ajoute du punch et « compacte » le son percussif en le rendant plus prononcé. 5.2.3 Réglages de compression : quelques points de départ Ci-dessous les préréglages (presets) de compression utilisés dans le BlueMax PreSonus. Nous les avons inclus comme points de départ pour régler la compression dans VSL. 39 5 5.2 AudioBox™ 22/44VSL PreSonus Exposés techniques Brève introduction au traitement dynamique Présentation Voix Branchements Douce. Compression légère. Un réglage de taux bas pour des ballades permettant une plus ample plage dynamique. Bien pour une utilisation « live ». Ce réglage permet à la voix de bien « se positionner dans la piste ». Seuil -8,2 dB Taux 1.8:1 Attaque 0,002 ms Relâchement 38 ms Connexion à un ordinateur Moyenne. Plus de limitation qu'avec le réglage de compression douce pour une plage dynamique plus étroite. Place la voix plus en avant dans le mixage. Seuil -3,3 dB Taux 2.8:1 Attaque 0,002 ms Relâchement 38 ms Criarde. Pour les voix fortes. Compression assez sévère pour un chanteur qui bouge beaucoup de part et d'autre du microphone. Place la voix « très en avant ». Prise en main de Studio One Artist Seuil -1,1 dB Taux 3.8:1 Attaque 0,002 ms Relâchement 38 ms Percussion Exposés Exposés techniques techniques Caisse claire/grosse caisse. Permet aux premières transitoires de ressortir et compresse le reste du signal en donnant un claquant dur avec un relâchement plus long. Seuil -2,1 dB Taux 3.5:1 Attaque 78 ms Relâchement 300 ms Informations techniques Overheads gauche/droite (stéréo). Un taux et un seuil faibles donnent un « gros » contour pour homogénéiser le son venant des micros de capture par-dessus (overhead). Les graves sont accrus et le son général est plus présent avec moins d'ambiance. Vous obtenez plus de pêche et moins de son de la pièce. Guide de dépannage et garantie Seuil -13,7 dB Taux 1.3:1 Attaque 27 ms Relâchement 128 ms Instruments à frettes Basse électrique. L'attaque rapide et le relâchement lent de ce réglage donnent une basse électrique plus compacte et vous apportent du contrôle en vue d'un niveau plus constant. Seuil -4,4 dB Taux 2.6:1 Attaque 45,7 ms Relâchement 189 ms Guitare acoustique. Ce réglage accentue l'attaque de la guitare acoustique et aide à maintenir à un niveau homogène évitant que la guitare acoustique ne disparaisse dans la piste. Seuil -6,3 dB Taux 3.4:1 Attaque 188 ms Relâchement 400 ms Guitare électrique. Réglage pour guitare électrique rythmique « crunch ». Une attaque lente aide à garder la guitare électrique rythmique proche et donne du punch à votre son crunch. Seuil -0,1 dB 40 Taux 2.4:1 Attaque 26 ms Relâchement 193 ms Mode d'emploi Exposés techniques Brève introduction au traitement dynamique 5 5.2 Présentation Claviers Seuil -10,8 dB Taux 1.9:1 Attaque 108 ms Branchements Piano. Réglage spécial pour un niveau homogène tout au long du clavier. Conçu pour aider à homogénéiser les aigus et les graves d'un piano acoustique. En d'autres termes, il aide à faire entendre la main gauche en même temps que la main droite. Relâchement 112 ms Seuil -11,9 dB Taux 1.8:1 Attaque 0,002 ms Connexion à un ordinateur Synthé. L'attaque et le relâchement rapides de ce réglage peuvent servir à des pêches de cuivres de synthétiseur ou des lignes de basse jouées au synthétiseur. Relâchement 85 ms Seuil 3,3 dB Taux 2.5:1 Attaque 1,8 ms Prise en main de Studio One Artist Orchestre. Utilisez ce réglage pour des « nappes » de cordes et autres types de parties orchestrales synthétisées. Diminuera la plage dynamique globale pour faciliter le placement dans le mixage. Relâchement 50 ms Mixage stéréo Taux 7.1:1 Attaque 0,001 ms Relâchement 98 ms Informations techniques Seuil 5,5 dB Exposés Exposés techniques techniques Limiteur stéréo. Comme son nom l'indique, un réglage de limiteur sévère (brick wall) idéal pour contrôler le niveau d'un mixage de réduction 2 pistes ou d'une sortie stéréo. Contour. Ce réglage grossit le mixage général. Taux 1.2:1 Attaque 0,002 ms Relâchement 182 ms Guide de dépannage et garantie Seuil -13,4 dB Effets Écrasement. Compression dynamique pour le jeu en solo, particulièrement pour guitare électrique. Vous donne ce son translucide de « Tele/Strat ». Un vrai classique. Seuil -4,6 dB Taux 2.4:1 Attaque 7,2 ms Relâchement 93 ms Pompage. Fait « pomper » le compresseur de la façon voulue. Cet effet convient bien à la caisse claire pour augmenter la longueur des transitoires en faisant monter le signal après le pic initial. Seuil 0 dB Taux 1.9:1 Attaque 1 ms Relâchement 0,001 ms 41 5 5.3 AudioBox™ 22/44VSL PreSonus Exposés techniques Égaliseurs Présentation 5.3 Égaliseurs Branchements Studio One Artist comprend plusieurs plug-ins d'égaliseur. Cette section donne une brève explication du fonctionnement d'un égaliseur, ainsi que quelques tableaux pour vous aider à naviguer dans les plages de fréquences de divers instruments afin que vous puissiez rapidement choisir les meilleurs réglages d'égaliseur pour vos enregistrements et mixages. 5.3.1 Qu'est-ce qu'un égaliseur ? Connexion à un ordinateur Prise en main de Studio One Artist Un égaliseur ou « EQ » est un filtre qui vous permet de régler le niveau d'une fréquence ou d'une plage de fréquences dans un signal audio. Sous sa forme la plus simple, un égaliseur vous permet de monter ou descendre les graves et les aigus, ce qui vous permet par exemple d'ajuster la coloration de votre autoradio ou d'un iPod. En enregistrement, l'égalisation ou correction tonale est un art sophistiqué. Une bonne égalisation est essentielle pour obtenir un bon mixage. Utilisé correctement, un égaliseur peut fournir une impression de proximité ou de distance, « grossir » ou « affiner » un son et aider à la fusion ou au contraire à la séparation de sons similaires dans un mixage afin de les faire ressortir. Égaliseur paramétrique Exposés Exposés techniques techniques L'égaliseur paramétrique et l'égaliseur semi-paramétrique sont les égaliseurs les plus couramment rencontrés en enregistrement et en « live » car ils offrent un contrôle continu sur tous les paramètres. Un égaliseur paramétrique offre un contrôle continu sur le contenu en fréquences du signal audio, qui est divisé en plusieurs bandes de fréquences (le plus souvent de 3 à 7 bandes). Un égaliseur entièrement paramétrique comme ceux de la StudioLive 24.4.2 permet de contrôler la largeur de bande (donc la plage de fréquences affectée), la fréquence centrale de la bande et le niveau (accentuation/atténuation) de la bande de fréquences choisie. Il offre également un contrôle séparé de Q, qui est le rapport de la fréquence centrale sur la largeur de bande. Un égaliseur semi-paramétrique offre le contrôle de la plupart de ces paramètres sauf que le rapport Q est fixe. Certains appareils, tels que les StudioLive 16.4.2 et 16.0.2 ou les AudioBox 22/44VSL, ont un égaliseur quasi-paramétrique, c'est-à-dire semi-paramétrique avec un réglage de Q simple, commutable (généralement entre élevé et bas). Informations techniques Guide de dépannage et garantie Q Q est le rapport de la fréquence centrale sur la largeur de bande, et si la fréquence centrale est fixée, alors la largeur de bande est inversement proportionnelle à Q – ce qui signifie que lorsque vous augmentez la valeur Q, vous réduisez la largeur de bande. Dans les égaliseurs entièrement paramétriques, vous avez un contrôle continu de la largeur de bande et/ou un contrôle continu de Q, qui vous permet d'atténuer ou d'amplifier une bande de fréquences très étroite ou très large. Une bande étroite (Q élevé) a des avantages évidents pour supprimer les tonalités gênantes. Si par exemple la caisse claire de votre mixage a une résonance gênante, Avec une bande étroite, vous pouvez isoler cette fréquence (généralement autour de 1 kHz) et la supprimer ou la couper. Ce type de filtre coupe-bande étroit est également appelé filtre de réjection (notch filter). En supprimant la fréquence gênante, vous pouvez éliminer le problème sans retirer l'instrument du mixage. Une bande étroite est également utile pour faire ressortir des tonalités agréables 42 Exposés techniques Égaliseurs 5 5.3 Présentation Mode d'emploi Branchements d'un instrument telles que son attaque. Prenons par exemple une grosse caisse. Une grosse caisse résonne quelque part entre 60 et 125 Hz, mais l'attaque de la grosse caisse est beaucoup plus haute entre 2 et 5 kHz. En choisissant une bande de correction étroite et en accentuant un peu l'attaque, vous obtenez une grosse caisse ayant plus de punch sans envahir le reste du mixage. Prise en main de Studio One Artist Connexion à un ordinateur Une bande large accentue ou atténue une plus grande bande de fréquences. Les bandes larges et étroites (Q bas et haut) sont généralement utilisées en conjonction avec une autre pour obtenir l'effet désiré. Reprenons l'exemple de notre grosse caisse. Nous avons une grosse caisse qui a un gros son plein de graves centré autour de 100 Hz et une frappe d'attaque se terminant quasiment à 4 kHz. Dans cet exemple, vous utiliseriez une bande large pour les basses fréquences, centrée sur 100 Hz et une bande étroite renforcée à 4 kHz. De cette façon, vous accentuez ce qu'il y a de mieux et abaissez tout le reste de ce que cette grosse caisse particulière a à offrir. Égaliseur en plateau Un égaliseur en plateau atténue ou accentue les fréquences au-dessus et en dessous d'un point de coupure spécifique. Il existe deux variétés d'égaliseurs en plateau : passe-haut et passe-bas. Informations techniques Exposés Exposés techniques techniques Les filtres passe-bas en plateau laissent passer toutes les fréquences inférieures à la fréquence de coupure spécifiée tout en atténuant toutes les fréquences situées au-dessus. Un filtre passe-haut fait l'opposé : il laisse passer toutes les fréquences au-dessus de la fréquence de coupure spécifiée tout en atténuant tout ce qui est en dessous. Égaliseur graphique Guide de dépannage et garantie Un égaliseur graphique est un égaliseur multibande qui utilise des curseurs pour régler l'amplitude de chaque bande de fréquences. Il tire son nom de la position des curseurs qui représentent « graphiquement » la courbe de réponse en fréquence obtenue. La fréquence centrale et la largeur de bande sont fixes, le niveau (l'amplitude) de chaque bande étant le seul paramètre réglable. Les égaliseurs graphiques sont généralement utilisés pour affiner un mixage général dans une pièce particulière. Par exemple, si vous mixez dans une pièce acoustiquement « morte », vous pouvez vouloir accentuer les hautes fréquences et couper quelquesunes des basses. Si vous mixez dans une pièce au contraire « vivante », vous pouvez avoir à baisser les hauts médiums et les hautes fréquences. En général, vous ne devez pas faire de réglages drastiques de l'amplitude de bandes de fréquences particulières. À la place, faites de petits ajustements sur une partie plus large du spectre pour arrondir votre mixage final. Pour vous aider dans ces réglages, voici une vue d'ensemble des fréquences qui affectent les différentes caractéristiques sonores : Infra-basses (16 Hz à 60 Hz). Ce sont les plus basses des basses fréquences qui sont plus ressenties que réellement entendues, comme le grondement d'une autoroute ou un tremblement de terre. Ces fréquences donnent à votre mixage une sensation de puissance même en ne survenant qu'occasionnellement. Toutefois, trop accentuer les fréquences de cette plage entraîne un mixage confus. Graves (60 Hz à 250 Hz). Comme cette plage contient les notes fondamentales de la section rythmique, tout changement d'égalisation affectera la balance de votre mixage, le rendant gros ou au contraire ténu. Trop d'accentuation donnera un mixage pâteux. 43 5 5.3 AudioBox™ 22/44VSL PreSonus Exposés techniques Égaliseurs Présentation Branchements Bas-médiums (250 Hz à 2 kHz). En général, vous voudrez accentuer la portion basse de cette plage et atténuer la portion haute. Accentuer la plage de 250 Hz à 500 Hz mettra en évidence l'ambiance du studio et ajoutera de la clarté à la basse et aux autres instruments à basses fréquences. La plage entre 500 Hz et 2 kHz peut rendre clinquants les instruments à forts médiums (guitare, caisse claire, saxophone etc.) et trop d'accentuation entre 1 kHz et 2 kHz peut rendre le son de votre mixage ténu ou « nasillard ». Connexion à un ordinateur Hauts-médiums (2 kHz à 4 kHz). L'attaque des instruments de percussion et de rythmique se fait dans cette plage. Les hauts-médiums sont également responsables de la projection des instruments de la plage des médiums. Prise en main de Studio One Artist Présence (4 kHz à 6 kHz). Cette plage de fréquences est partiellement responsable de la clarté de votre mixage et fournit un moyen de contrôle de la perception de distance. Si vous accentuez cette plage de fréquences, le mixage sera perçu comme plus proche de l'auditeur. Atténuer autour de 5 kHz rendra le son du mixage plus distant, mais également plus transparent. Brillance (6 kHz à 16 kHz). Bien que cette plage contrôle la brillance et la clarté de votre mixage, trop l'accentuer peut entraîner un certain écrêtage aussi gardez un œil sur votre indicateur de niveau général. 5.3.2 Réglages d'égalisation : comment trouver le meilleur et laisser le reste Exposés Exposés techniques techniques Comment trouver le meilleur et le pire de ce qu'a à offrir chaque instrument et faire les réglages de leur contenu fréquentiel en conséquence ? Voici un guide rapide : D'abord, mettez en solo l'instrument sur lequel vous travaillez. La plupart des ingénieurs commencent par construire leur mixage à partir de la batterie et vont de bas en haut (grosse caisse, caisse claire, toms, charleston, overheads). Chaque instrument résonne principalement dans une bande de fréquences spécifique, aussi si vous travaillez sur votre micro de grosse caisse, commencez par la bande la plus basse de l'égaliseur. Réglez les graves pour qu'ils sonnent le mieux possible et occupez-vous ensuite de l'attaque. Il n'est pas inhabituel d'entendre un bourdonnement gênant ou une « vibration » mélangés aux sons merveilleux et à l'attaque parfaite de vos graves, aussi votre tâche suivante serat-elle de trouver cette fréquence gênante et de la supprimer. Une fois que vous êtes satisfait de votre grosse caisse, coupez-la et passez à l'instrument suivant. •• Prendre votre temps pour faire l'égalisation est payé de retour. Votre mixage aura une meilleure séparation et plus de clarté. •• N'en faites pas trop. Tous les instruments ne peuvent pas ou ne doivent pas avoir des graves riches et pleins et une attaque tranchante. Si chaque instrument est corrigé pour avoir le même effet, il perdra son identité au mixage. Votre but n'est pas la perfection individuelle, c'est la perfection du tout. •• Sortez-vous du mixage. Vos oreilles se fatiguent comme le reste de votre corps. Si vous travaillez particulièrement dur sur un instrument, vos oreilles seront littéralement engourdies dans cette plage de fréquences. •• Votre mémoire n'est pas ce que vous pensez qu'elle est. Comparer une correction plate et la courbe que vous avez créée vous permet d'entendre Informations techniques •• Guide de dépannage et garantie Conseil supplémentaire : 44 Exposés techniques Égaliseurs 5 5.3 Présentation Mode d'emploi exactement ce que vous avez fait. Aussi soyez honnête avec vous-même. Parfois, cette correction sur laquelle vous travaillez depuis 15 minutes n'est pas le bon choix, alors passez à autre chose. Branchements N'ayez jamais peur de prendre un risque. Les meilleures astuces d'égalisation ont été trouvées par des savants fous du son. Avec chaque instrument, il existe des fréquences qui peuvent être atténuées ou accentuées pour mieux ajouter de la clarté ou de la plénitude. Modifier les mauvaises fréquences peut rendre un instrument strident, empâté ou simplement gênant. Les deux tableaux suivants suggèrent les plages de fréquences qui doivent être accentuées ou atténuées pour la plupart des instruments ordinaires. Ce ne sont que des suggestions ; les fréquences peuvent avoir à être affinées vers le haut ou le bas selon l'instrument, la pièce et le microphone. Connexion à un ordinateur •• Guitare électrique Guitare acoustique Basse électrique Contrebasse Caisse claire Grosse caisse Toms Cymbales Cuivres Section de cordes Qu'amplifier Pourquoi amplifier 7 kHz Sibilance 8 kHz Gros son 2 kHz Strident 3 kHz et au-dessus Clarté 1 kHz Nasal 200-400 Hz Corps 80 Hz et dessous Plosives 1-2 kHz Nasillard 5 kHz Plus de présence 300 Hz Caverneux 100 Hz Graves 1-2 kHz Strident 3 kHz Clarté 80 Hz et dessous Confus 125 Hz Graves 2-3 kHz Nasillard 5 kHz et au-dessus Éclat 200 Hz Caverneux 125 Hz Plénitude 1 kHz Ténu 600 Hz Grondement 125 Hz Caverneux 80 Hz et dessous Graves 600 Hz Creux 2-5 kHz Attaque tranchante 200 Hz Caverneux 125 Hz et dessous Graves 1 kHz Gênant 2 kHz Vivacité 150-200 Hz Plénitude 80 Hz Profondeur 400 Hz Confus 2-5 kHz Attaque tranchante 80 Hz et dessous Caverneux 60-125 Hz Graves 300 Hz Caverneux 2-5 kHz Attaque tranchante 80-200 Hz Graves 7-8 kHz Grésillement 8-12 kHz Brillance 15 kHz Air 1 kHz Gênant 1 kHz Criard 8-12 kHz Gros son 120 Hz et dessous Confus 2 kHz Clarté 3 kHz Strident 2 kHz Clarté 120 Hz et dessous Confus 400-600 Hz Riche et plein Exposés Exposés techniques techniques Piano Pourquoi couper Informations techniques Voix humaine Que couper Guide de dépannage et garantie Instrument Prise en main de Studio One Artist Tableau 1 45 5 5.3 AudioBox™ 22/44VSL PreSonus Exposés techniques Égaliseurs Présentation Tableau 2 * Plus de présence vocale. * Plus d'attaque sur la grosse caisse et les toms. Branchements * Ajoute des graves plus durs aux instruments à basses fréquences. * Plus de son du doigt sur la basse. * Ajoute de la plénitude à la guitare et à la caisse claire. * Ajoute de la chaleur au piano et aux cuivres. Connexion à un ordinateur * Donne de la plénitude aux instruments à basses fréquences (grosse caisse, tom, basse). * Ajoute de la clarté aux lignes de basse (particulièrement à faible volume de reproduction). * Ajoute de la plénitude aux voix. * Ajoute de la clarté et du punch aux lignes de basse. * Ajoute de la clarté et du punch aux lignes de basse. * Durcit la frappe de caisse claire et la guitare. * Plus d'attaque sur le piano et la guitare acoustique. * Éclaircit les voix, la guitare acoustique et piano. * Guitare rock plus brillante. * Durcit les cymbales. * Plus de médiator sur la basse. * Plus d'attaque sur la grosse caisse et les toms. * Plus d'attaque sur les guitares acoustiques et électriques. * Plus d'attaque sur les percussions. * Plus d'attaque dans la tessiture basse du piano. * Plus de son du doigt sur la basse. * Plus de clarté pour les voix. * Donne du tranchant aux synthés, guitares rock, guitare acoustique et piano * Voix plus aériennes. * Cymbales, instruments à cordes et flûtes plus brillants. * Réduit la platitude des voix. * Fait sonner les échantillons et synthés de façon plus réaliste. Prise en main de Studio One Artist * Diminue le flou et la platitude de la grosse caisse et des toms. * Diminue le "grondement" des guitares pour accroître la clarté. Exposés Exposés techniques techniques * Diminue le "grondement" de la basse et augmente ses harmoniques et la clarté du mixage. Informations techniques Guide de dépannage et garantie 46 * Diminue l'ambiance des cymbales. * Rend les voix et les instruments médiums moins confus. * Diminue les longues harmoniques graves des cymbales. * Éloigne le son des instruments d'accompagnement. * Diminue le côté plat des guitares. * Diminue le côté ténu ou les harmoniques trop brillantes des guitares. * Adoucit une guitare "aigrelette". * Accroît la respiration des chœurs. * Masque les voix et guitares légèrement fausses. * Réduit les sibilants (sons en "s" sur les voix). * Réduit les sibilants (sons en "s" sur les voix). Mode d'emploi 5 5.3 Suggestions générales de réglage d'égaliseur Présentation 5.3.3 Exposés techniques Égaliseurs Branchements Pour avoir une idée d'où partir, regardez les réglages d'égalisation génériques suivants pour divers instruments. Comme avec les réglages de compression de la section 5.2.3, le bon réglage d'égalisation pour un instrument donné dépendra de la pièce et de la tonalité de l'instrument. Voix LOW PEAK/SHELF PEAK LOW FREQ (Hz) 130 LOW GAIN -2 LOW MID ON/OFF ON LOW MID HI/LOW Q LOW LOW MID FREQ (Hz) 465 LOW MID GAIN -2 HI MID ON/OFF ON HI MID LO/HI LO HI MID FREQ (Hz) 2,4 HI MID GAIN +2 HI ON/OFF ON HI PEAK/SHELF PEAK HI FREQ (Hz) 6,0 HI GAIN +8 Prise en main de Studio One Artist LOW ON/OFF ON Connexion à un ordinateur Voix pop féminines LOW PEAK/SHELF SHELF LOW FREQ (Hz) 155 LOW GAIN +4 LOW MID ON/OFF ON LOW MID HI/LOW Q LOW LOW MID FREQ (Hz) 465 LOW MID GAIN +6 HI MID ON/OFF ON HI MID LO/HI LO HI MID FREQ (Hz) 1,4 HI MID GAIN +6 HI ON/OFF ON HI PEAK/SHELF PEAK HI FREQ (Hz) 4,2 HI GAIN +2 Informations techniques LOW ON/OFF ON Exposés Exposés techniques techniques Voix rock féminines LOW ON/OFF ON LOW PEAK/SHELF PEAK LOW FREQ (Hz) 225 LOW GAIN -2 LOW MID ON/OFF ON LOW MID HI/LOW Q HI LOW MID FREQ (Hz) 960 LOW MID GAIN 0 HI MID ON/OFF ON HI MID LO/HI LO HI MID FREQ (Hz) 2,0 HI MID GAIN +2 HI ON/OFF ON HI PEAK/SHELF PEAK HI FREQ (Hz) 7,2 HI GAIN +4 Guide de dépannage et garantie Voix pop masculines Voix rock masculines LOW ON/OFF ON LOW PEAK/SHELF PEAK LOW FREQ (Hz) 155 LOW GAIN +2 LOW MID ON/OFF ON LOW MID HI/LOW Q HI LOW MID FREQ (Hz) 265 LOW MID GAIN -6 HI MID ON/OFF ON HI MID LO/HI HI HI MID FREQ (Hz) 2,4 HI MID GAIN -2 HI ON/OFF ON HI PEAK/SHELF SHELF HI FREQ (Hz) 7,2 HI GAIN +4 47 5 5.3 AudioBox™ 22/44VSL PreSonus Exposés techniques Égaliseurs Présentation Percussions Caisse claire Branchements Connexion à un ordinateur LOW ON/OFF ON LOW PEAK/SHELF PEAK LOW FREQ (Hz) 130 LOW GAIN -4 LOW MID ON/OFF ON LOW MID HI/LOW Q LOW LOW MID FREQ (Hz) 665 LOW MID GAIN +4 HI MID ON/OFF ON HI MID LO/HI LO HI MID FREQ (Hz) 1,6 HI MID GAIN +4 HI ON/OFF ON HI PEAK/SHELF SHELF HI FREQ (Hz) 4,2 HI GAIN +4 Overheads gauche/droit (stéréo) Prise en main de Studio One Artist LOW ON/OFF ON LOW PEAK/SHELF SHELF LOW FREQ (Hz) 108 LOW GAIN -2 LOW MID ON/OFF ON LOW MID HI/LOW Q LOW LOW MID FREQ (Hz) 385 LOW MID GAIN -2 HI MID ON/OFF ON HI MID LO/HI LO HI MID FREQ (Hz) 2,9 HI MID GAIN +2 HI ON/OFF ON HI PEAK/SHELF SHELF HI FREQ (Hz) 8 HI GAIN 4 Grosse caisse Exposés Exposés techniques techniques Informations techniques LOW ON/OFF ON LOW PEAK/SHELF PEAK LOW FREQ (Hz) 108 LOW GAIN +4 LOW MID ON/OFF ON LOW MID HI/LOW Q HI LOW MID FREQ (Hz) 265 LOW MID GAIN -4 HI MID ON/OFF ON HI MID LO/HI LO HI MID FREQ (Hz) 1,6 HI MID GAIN 0 HI ON/OFF ON HI PEAK/SHELF SHELF HI FREQ (Hz) 6,0 HI GAIN +4 Guide de dépannage et garantie Instruments à frettes Basse électrique LOW ON/OFF ON LOW PEAK/SHELF SHELF LOW FREQ (Hz) 36 LOW GAIN -8 LOW MID ON/OFF ON LOW MID HI/LOW Q HI LOW MID FREQ (Hz) 130 LOW MID GAIN +4 HI MID ON/OFF ON HI MID LO/HI LO HI MID FREQ (Hz) 2,0 HI MID GAIN +4 HI ON/OFF ON HI PEAK/SHELF SHELF HI FREQ (Hz) 4,2 HI GAIN 0 Guitare acoustique LOW ON/OFF ON LOW PEAK/SHELF PEAK LOW FREQ (Hz) 155 LOW GAIN +4 LOW MID ON/OFF ON LOW MID HI/LOW Q LOW LOW MID FREQ (Hz) 665 LOW MID GAIN +2 HI MID ON/OFF ON HI MID LO/HI LO HI MID FREQ (Hz) 2,0 HI MID GAIN 0 HI ON/OFF ON HI PEAK/SHELF SHELF HI FREQ (Hz) 6,0 HI GAIN +4 48 Exposés techniques Égaliseurs 5 5.3 Présentation Mode d'emploi LOW PEAK/SHELF PEAK LOW FREQ (Hz) 320 LOW GAIN +6 LOW MID ON/OFF ON LOW MID HI/LOW Q LOW LOW MID FREQ (Hz) 960 LOW MID GAIN 0 HI MID ON/OFF ON HI MID LO/HI HI HI MID FREQ (Hz) 3,5 HI MID GAIN +4 HI ON/OFF ON HI PEAK/SHELF SHELF HI FREQ (Hz) 12 HI GAIN 0 Connexion à un ordinateur LOW ON/OFF ON Branchements Guitare électrique avec distorsion Claviers LOW GAIN -2 LOW MID ON/OFF ON LOW MID HI/LOW Q LO LOW MID FREQ (Hz) 665 LOW MID GAIN +2 HI MID ON/OFF ON HI MID LO/HI LO HI MID FREQ (Hz) 2,9 HI MID GAIN +2 HI ON/OFF ON HI PEAK/SHELF PEAK HI FREQ (Hz) 7,2 HI GAIN +4 Exposés Exposés techniques techniques LOW FREQ (Hz) 108 Informations techniques LOW PEAK/SHELF SHELF Guide de dépannage et garantie LOW ON/OFF ON Prise en main de Studio One Artist Piano 49 5 5.5 AudioBox™ 22/44VSL PreSonus Exposés techniques Effets numériques Présentation 5.4 Effets numériques Studio One Artist comprend aussi un assortiment d'effets basés sur le temps et d'effets de modulation. Voici une brève description du fonctionnement de chacun. Branchements 5.4.1 Reverb Connexion à un ordinateur La réverbération ou reverb, comme on l'appelle communément, est sans doute l'effet le plus largement utilisé. Une reverb naturelle est créée par la réflexion des ondes sonores sur une ou plusieurs surfaces. Par exemple, quand vous marchez sur la scène en bois d'une grande salle, des milliers de réflexions sont instantanément générées quand les ondes sonores rebondissent sur le sol, les murs et les plafonds. On les appelle les premières réflexions (early reflections) et leur motif fournit des indications psychoacoustiques quant à la nature de l'espace dans lequel vous vous trouvez, même si vous ne pouvez pas le voir. Comme chaque réflexion est elle-même réfléchie sur d'autres surfaces, la complexité du son augmente tandis que la reverb décline lentement. Prise en main de Studio One Artist La raison de l'usage répandu de la reverb en enregistrement audio est assez évidente : les êtres humains ne vivent pas dans le vide. Comme nos cerveaux reçoivent des indications sur la nature de l'espace qui nous entoure, basées partiellement sur les réflexions audio, une sensation d'espace dans un enregistrement audio sonne de façon plus naturelle et est par conséquent plus plaisante pour l'auditeur. Exposés Exposés techniques techniques Les paramètres suivants peuvent être habituellement réglés dans un effet reverb : Decay (déclin). Le decay ou déclin est le temps nécessaire aux réflexions (à la réverbération) pour disparaître. Dans la plupart des productions musicales modernes, les temps de déclin de reverb sont principalement compris entre une et trois secondes. Un réglage de reverb avec des premières réflexions fortes et un déclin rapide est un excellent moyen de créer un effet stéréo à partir d'une source mono. •• Predelay (préretard). Le predelay ou pré-retard est le temps qui sépare la fin du son initial du moment où les premières réflexions deviennent audibles. Imaginez que vous êtes à nouveau sur cette scène dans une grande salle de concert. Cette fois, vous vous trouvez tout au bord de la scène et criez « Bonjour tout le monde ! » vers le centre de la salle. Il y a une brève pause avant que vous n'entendiez les premières réflexions notables de votre voix, car les ondes sonores peuvent voyager beaucoup plus avant de rencontrer une surface et rebondir (il y a bien sûr des surfaces plus proches – notamment le sol et le plafond juste devant la scène – mais seule une petite partie du son direct va dans cette direction aussi ces réflexions seront bien moins notables). Régler le paramètre de préretard sur une reverb vous permet de changer la taille apparente de la pièce sans avoir à changer le temps de déclin total. Cela donne à votre mixage un peu plus de transparence en laissant un peu d'espace entre le son d'origine et sa réverbération. •• éclin des HF et BF. Les types de surface d'un espace affectent également D le son. Des tapis et un ameublement moelleux absorberont plus les ondes à hautes fréquences, réduisant ainsi le temps de déclin des aigus, tandis que les surfaces dures comme des carreaux ou de la pierre réfléchissent extrêmement bien le son, donnant une ambiance « plus brillante ». De même, le temps de déclin des hautes fréquences (HF) et des basses fréquences (BF) vous permet de régler la « brillance » ou le « côté feutré » de la reverb, vous permettant de mieux simuler ces facteurs environnementaux. Informations techniques •• Guide de dépannage et garantie 50 Mode d'emploi 5 5.5 Delay Présentation 5.4.2 Exposés techniques Effets numériques Branchements Un delay (ou retard) crée essentiellement un écho, bien que vous puissiez souvent utiliser des delays pour créer des effets temporels plus complexes. Le signal source est retardé pour qu'il puisse être entendu postérieurement à l'instant auquel il se produit réellement. Connexion à un ordinateur emps de retard. Le temps de retard (Delay time) est le temps qui sépare le signal T source de son écho. L'effet de delay le plus simple est une répétition unique. Un court retard compris entre 30 et 100 ms peut être utilisé pour créer un simple écho de doublage tandis que des temps de retard plus grands produisent un écho plus distant. Les temps de retard qui sont trop courts pour être perçus comme des échos distincts peuvent être utilisés pour créer des effets de grossissement du son. Que ces échos soient synchronisés avec le tempo ou non est un choix artistique. 5.4.3 Prise en main de Studio One Artist ariable Feedback (réinjection variable). La réinjection (feedback) variable produit V plusieurs répétitions déclinantes. Augmenter la valeur de réinjection augmente le nombre d'échos ainsi que la résonance créée quand un écho disparaît dans un autre. Effets de modulation Chorus Informations techniques Exposés Exposés techniques techniques Comme son nom l'indique (chœur en anglais), un effet Chorus crée des copies d'un signal source simple pour créer artificiellement l'impression que plusieurs instruments jouent, que plusieurs voix chantent, etc. Cet effet d'ensemble est créé à l'aide d'une série de courts retards variant continuellement et qui produisent de légers décalages de hauteur pour apporter de la plénitude au son. Guide de dépannage et garantie Vitesse (Speed) et largeur (Width) du LFO : Les copies sont retardées à l'aide d'un oscillateur à basse fréquence (LFO pour Low-Frequency Oscillator). Certains effets Chorus vous permettent de régler la vitesse et la largeur de la forme d'onde appliquée pour moduler le signal source. Profondeur (Depth) : La commande Depth affecte l'ampleur du changement de la durée totale de retard au cours du temps. Comme le temps de retard change, vous pouvez entendre de légères modulations de fréquence. Phase Le déphasage (décalage de phase) crée une copie du signal source et la décale dans le temps par rapport au signal d'origine, créant un déphasage de 0 à 360 degrés sur tout le spectre des fréquences. Le signal décalé est mélangé avec le signal source pour que vous puissiez entendre la copie bouger en et hors phase par rapport à l'original. Cela crée un « bruissement » caractéristique. Flanger Le Flanger est un type de déphasage. Il se crée en divisant un signal audio en deux signaux identiques, puis en appliquant un court retard variant constamment à un des deux signaux puis en mixant ce dernier avec le signal non modifié. Cela donne un effet « bruissant » avec un balayage. L'effet a été créé à l'origine en mixant les sorties de deux magnétophones synchronisés lisant la même bande. En appuyant avec le doigt sur le dessus d'une des bobines (flasque ou « flange » en anglais), la vitesse de la machine affectée était légèrement ralentie, ce qui créait des déphasages. 51 6 6.1 AudioBox™ 22/44VSL PreSonus Informations techniques Caractéristiques de l'AudioBox 22VSL Présentation 6.0 6.1 Informations techniques Caractéristiques de l'AudioBox 22VSL Branchements Préampli microphone : Connexion à un ordinateur Prise en main de Studio One Artist Type Mixte, XLR, femelle, symétrique Bruit rapporté à l'entrée préampli micro -129 dB, largeur de bande 20 kHz, gain max., Rs=40 Ω, pondération A Réponse en fréquence 20 Hz - 20 kHz, ±0,3 dB, gain unitaire DHT+B 0,005 %, 0 dBu, 1 kHz, gain unitaire, largeur de bande 20 kHz, pondération A Rapport S/B 94 dB, 0 dBu, 1 kHz, gain unitaire, largeur de bande 20 kHz, sans pondération Plage de contrôle de gain -15 dB à +65 dB Marge d'entrée max. +10 dBu, DHT < 0,5 % Impédance d'entrée 1,7 kΩ Alimentation fantôme CC +48 V, 10 mA au total Exposés techniques Entrée instrument (canaux 1 et 2 uniquement) : Informations techniques Guide de dépannage et garantie Type de connecteur Mixte, jack 6,35 mm 2 points (TS), femelle, asymétrique Réponse en fréquence 20 Hz - 20 kHz, ±0,3 dB, gain unitaire DHT+B 0,006 %, 0 dBu, 1 kHz, gain unitaire, largeur de bande 20 kHz, pondération A Rapport S/B 89 dB, 0 dBu, 1 kHz, gain unitaire, largeur de bande 20 kHz, sans pondération Plage de contrôle de gain -30 dB à +50 dB Marge d'entrée max. +15 dBu, DHT < 0,5 % Impédance d'entrée 1 MΩ Sortie casque : Type de connecteur Jack 6,35 mm 3 points (TRS), femelle, stéréo Puissance maximale 30 mW/canal sous charge de 60 Ω Réponse en fréquence 20 Hz - 20 kHz, ±0,5 dB, gain max. DHT+B 0,08 %, 1 kHz, gain max., largeur de bande 20 kHz, pondération A Rapport S/B 90 dB, 1 kHz, gain max., largeur de bande 20 kHz, sans pondération 52 Mode d'emploi Informations techniques Caractéristiques de l'AudioBox 22VSL 6 6.1 Réponse en fréquence 20 Hz - 20 kHz, ±0,2 dB DHT+B 0,002 %, 1 kHz, largeur de bande 20 kHz, pondération A Rapport S/B 107 dB, 1 kHz, gain max., largeur de bande 20 kHz, sans pondération Niveau de sortie +10 dBu Impédance de sortie 51 Ω Branchements Jack 6,35 mm 3 points (TRS), femelle, à symétrie d'impédance Connexion à un ordinateur Type de connecteur Présentation Sorties analogiques : Alimentation : Par le bus USB, CC 5 V, 500 mA Prise en main de Studio One Artist Alimentation (AB22) Résolution 24 bits Fréquences d'échantillonnage 44,1 kHz, 48 kHz, 88,2 kHz, 96 kHz Latence maximale 6 ms, de l'entrée analogique à la sortie analogique Plage dynamique du convertisseur A/N 114 dB, fréquence d'échantillonnage de 48 kHz, pondération A Plage dynamique du convertisseur N/A 114 dB, fréquence d'échantillonnage de 48 kHz, pondération A Entrée/sortie MIDI Connecteurs DIN 5 broches Informations techniques USB 2.0 haute vitesse Guide de dépannage et garantie Interface hôte Exposés techniques Numérique : 53 6 6.2 AudioBox™ 22/44VSL PreSonus Informations techniques Caractéristiques de l'AudioBox 44VSL Présentation 6.2 Caractéristiques de l'AudioBox 44VSL Préampli microphone : Branchements Connexion à un ordinateur Prise en main de Studio One Artist Type de connecteur Mixte, XLR, femelle, symétrique Bruit rapporté à l'entrée préampli micro -133 dB, largeur de bande 20 kHz, gain max., Rs=40 Ω, pondération A Réponse en fréquence 20 Hz - 22 kHz, ±0,25 dB, gain unitaire DHT+B 0,002 %, +4 dBu, 1 kHz, gain unitaire, largeur de bande 22 kHz, pondération A Rapport S/B 97 dB, +4 dBu, 1 kHz, gain unitaire, largeur de bande 22 kHz, pondération A Plage de contrôle de gain -15 dB à +65 dB Marge d'entrée max. +16 dBu, DHT < 0,5 % Impédance d'entrée 1,7 kΩ Alimentation fantôme CC +48 V, 32 mA au total pour l'unité Entrée instrument (canaux 1 et 2 uniquement) : Exposés techniques Informations techniques Guide de dépannage et garantie Type de connecteur Mixte, jack 6,35 mm 2 points (TS), femelle, asymétrique Réponse en fréquence 20 Hz - 22 kHz, ±0,25 dB, gain unitaire DHT+B 0,00 3%, +4 dBu, 1 kHz, gain unitaire, largeur de bande 22 kHz, pondération A Rapport S/B 89 dB, +4 dBu, 1 kHz, gain unitaire, largeur de bande 22 kHz, pondération A Plage de contrôle de gain -30 dB à +50 dB Marge d'entrée max. +21 dBu, DHT < 0,5 % Impédance d'entrée 1 MΩ Entrée ligne (canaux 3 et 4 uniquement) : Type de connecteur Mixte, jack 6,35 mm 3 points (TRS), femelle, symétrique Réponse en fréquence 20 Hz - 22 kHz, ±0,25 dB, gain unitaire DHT+B 0,002 %, +4 dBu, 1 kHz, gain unitaire, largeur de bande 22 kHz, pondération A Rapport S/B 98 dB, +4 dBu, 1 kHz, gain unitaire, largeur de bande 22 kHz, pondération A Plage de contrôle de gain -20 dB à +20 dB Marge d'entrée max. +21 dBu, DHT < 0,5 % Impédance d'entrée 10 kΩ 54 Mode d'emploi Informations techniques Caractéristiques de l'AudioBox 44VSL 6 6.2 Puissance maximale 120 mW/canal sous charge de 60 Ω Réponse en fréquence 20 Hz - 20 kHz, ±0,5 dB, gain max. DHT+B 0,01 %, 1 kHz, gain max., largeur de bande 20 kHz, pondération A Rapport S/B 96 dB, 1 kHz, gain max., largeur de bande 20 kHz, pondération A Branchements Jack 6,35 mm 3 points (TRS), femelle, stéréo Connexion à un ordinateur Type de connecteur Présentation Sortie casque : Jack 6,35 mm 3 points (TRS), femelle, à symétrie d'impédance Réponse en fréquence 20 Hz - 22 kHz, ±0,25 dB DHT+B 0,003 %, 1 kHz, largeur de bande 22 kHz, pondération A Rapport S/B 109 dB, 1 kHz, largeur de bande 22 kHz, pondération A Niveau de sortie +10 dBu, DHT <0,5 % Impédance de sortie 51 Ω Exposés techniques Type de connecteur Prise en main de Studio One Artist Sortie analogique : Alimentation : Connecteur cylindrique de 2,1 mm, CC 12 V, 1 A Informations techniques Alimentation Interface hôte USB 2.0 haute vitesse Résolution 24 bits Fréquences d'échantillonnage 44,1 kHz, 48 kHz, 88,2 kHz, 96 kHz Latence maximale 6 ms, de l'entrée analogique à la sortie analogique Plage dynamique du convertisseur A/N 114 dB, fréquence d'échantillonnage de 48 kHz, pondération A Plage dynamique du convertisseur N/A 114 dB, fréquence d'échantillonnage de 48 kHz, pondération A Entrée/sortie MIDI Connecteurs DIN 5 broches Guide de dépannage et garantie Numérique : 55 7 7.1 Guide de dépannage et garantie Guide de dépannage Présentation 7.0 7.1 AudioBox™ 22/44VSL PreSonus Guide de dépannage et garantie Guide de dépannage Branchements De nombreux problèmes techniques peuvent survenir lors de l'utilisation d'un ordinateur standard comme station de travail audio numérique (DAW). PreSonus ne peut fournir une assistance que pour les problèmes ayant directement trait à l'interface AudioBox et au logiciel station de travail audio numérique Studio One™. PreSonus ne fournit pas d'assistance technique concernant l'ordinateur lui-même, les systèmes d'exploitation ni les matériels et logiciels non-PreSonus et il peut être nécessaire de contacter le fabricant de ces produits pour une assistance technique. Veuillez consulter régulièrement notre site internet, www.presonus.com, pour des informations sur les logiciels et les mises à jour, des mises à jour du firmware et des documents d'aide concernant les questions fréquemment posées. Une assistance technique individuelle peut être obtenue auprès de votre revendeur et de votre distributeur. L'assistance technique PreSonus peut être contactée par e-mail à l'adresse support@presonus.com, du lundi au vendredi, entre 9 h et 17 h (heure centrale des U.S.A.). Connexion à un ordinateur Prise en main de Studio One Artist L'AudioBox ne se connecte pas à l'ordinateur Exposés techniques Vérifiez que le câble USB est bien connecté à votre ordinateur et à votre AudioBox. Débranchez les périphériques USB inutiles. Vérifiez que votre AudioBox est branchée à un port USB 2.0. Informations techniques Phasing d'entrée lors de l'écoute dans VSL Si vous utilisez une station de travail audio numérique (DAW) en même temps qu'AudioBox VSL, assurez-vous que l'écoute logicielle de retour du canal d'entrée est désactivée dans votre DAW. Vous contrôlerez le son avec AudioBox VSL, pas avec votre DAW. Guide Guidedede dépannage dépannage etetgarantie garantie 56 Mode d'emploi 7 7.2 Présentation Garantie limitée PreSonus pour l'AudioBox Informations techniques Exposés techniques Prise en main de Studio One Artist Connexion à un ordinateur Branchements PreSonus Audio Electronics Inc., garantit que ce produit est exempt de défauts de matériaux et de fabrication pendant une période d'un an à compter de la date d'achat initiale du produit. Cette garantie ne s'applique qu'à l'acheteur initial au détail. Pour être protégé par cette garantie, l'acheteur doit compléter et retourner la carte de garantie jointe dans les 14 jours à compter de la date d'achat. Au cours de la période de garantie, PreSonus, à sa seule et absolue discrétion, réparera ou remplacera gratuitement tout produit s'avérant défectueux à l'inspection par PreSonus ou son service après-vente agréé. Pour obtenir une réparation sous garantie, l'acheteur doit d'abord contacter par téléphone ou par écrit PreSonus à l'adresse et au numéro de téléphone imprimés ci-dessous pour obtenir un numéro d'autorisation de retour et des instructions sur l'endroit où retourner l'unité pour réparation. Toutes les demandes doivent être accompagnées d'une description du problème. Tous les retours autorisés doivent être envoyés au service après-vente PreSonus en port payé, être assurés et correctement emballés. PreSonus se réserve le droit de mettre à jour toute unité renvoyée pour réparation. PreSonus se réserve le droit de modifier ou d'améliorer la conception du produit, à tout moment et sans préavis. Cette garantie ne couvre pas les réclamations pour des dommages découlant de mauvais traitements, de négligence, d'une modification ou tentative de réparation par du personnel non agréé et est limitée à des défaillances survenant lors d'une utilisation normale, dues à des défauts matériels ou de fabrication du produit. Toute garantie implicite, y compris les garanties implicites de qualité marchande et d'adéquation à un usage particulier, est limitée à la durée de validité de la présente garantie limitée. Certains états n'autorisent pas les limitations de durée d'une garantie implicite, auquel cas la limitation ci-dessus peut ne pas vous être applicable. En aucun cas, PreSonus ne peut être tenu responsable de préjudices secondaires, collatéraux ou d'autres dommages résultant de la violation de toute garantie expresse ou implicite, y compris, entre autres choses, des dommages aux biens, des dommages fondés sur la gêne occasionnée ou la perte d'exploitation du produit, et, dans la mesure permise par la loi, des dommages pour blessures. Certains états n'autorisent pas l'exclusion de la limitation des dommages secondaires ou collatéraux, auquel cas la limitation ou l'exclusion ci-dessus peut ne pas vous être applicable. Cette garantie vous donne des droits légaux spécifiques et vous pouvez également en avoir d'autres qui varient d'état à état. Cette garantie ne s'applique qu'aux produits vendus et utilisés aux USA. Pour des informations de garantie dans tous les autres pays que les USA, veuillez vous référer à votre distributeur local. Guide Guidede de dépannage dépannage etetgarantie garantie 7.2 Guide de dépannage et garantie Garantie limitée PreSonus pour AudioBox PreSonus Audio Electronics, Inc. 7257 Florida Blvd. Baton Rouge, LA 70806 U.S.A. 57 Mode d'emploi Déclaration de conformité Partie responsable : PreSonus Audio Electronics, Inc. Adresse : 7257 Florida Blvd, Baton Rouge, LA 70806 USA Téléphone : 225-216-7887 déclare que l’AudioBox™ 22VSL/AudioBox 44VSL se conforme à la Partie 15 des règles de la FCC. Son utilisation est soumise aux deux conditions suivantes : 1. Cet appareil ne doit pas provoquer d'interférence gênante, et ; 2. Cet appareil doit accepter toute interférence, y compris celles susceptibles de provoquer un fonctionnement indésirable. Note : aucune assistance produit ne peut être obtenue en appelant le numéro ci-dessus. Reportez-vous au Certificat de garantie dans votre mode d'emploi pour obtenir le numéro de téléphone de l'assistance technique PreSonus. Baton Rouge • USA • www.presonus.com 59 Présentation Branchements Connexion à un ordinateur Logiciels : Virtual StudioLive, SL Remote et Studio One Artist Exposés techniques Informations techniques Guide de dépannage et garantie 60 AudioBox™ 22/44VSL PreSonus Section actuelle Sous-section actuelle 0 0.0 Bonus supplémentaire : la recette PreSonus jusqu'à présent secrète du… Jambalaya Ingrédients : •• •• •• •• •• •• •• •• •• •• •• •• 2,2 kg d'andouille 1,3 kg de poulet désossé 900 g de bœuf haché 1,3 kg d'oignons (jaunes ou violets) 2 pieds de céleri 450 g de poivrons (verts ou rouges) 1 botte d'oignons verts 1,3 kg de riz Assaisonnement Cajun Tony Chachere's 1 bouteille de concentré de bouillon de volaille (ou 3 cubes de bouillon de volaille) 1 boîte de tomates pimentées en dés Rotel (moyennement épicées) Sauce Tabasco Instructions de cuisson : 1. 2. 3. Dans un fait-tout d'au-moins 15 litres, tranchez l'andouille et faites sauter jusqu'à ce qu'elle brunisse. Ajoutez le bœuf haché et faites revenir. Ne sortez rien du fait-tout. Ajoutez les oignons émincés, le céleri et les poivrons, 1 boîte de tomates pimentées en dés Rotel, 90 ml de concentré de bouillon de volaille, une demi-cuillère à café d'assaisonnement Cajun, 1 cuillère à café de sauce épicée Tabasco (ou plus… voire beaucoup plus). 4. Faites revenir jusqu'à ce que les oignons soient translucides. 5. Ajoutez le poulet et faites le revenir jusqu'à ce qu'il blanchisse. 6. Ajoutez les oignons verts émincés, 1 cuillère à café de sel, deux litres d'eau et portez à ébullition. 7. Ajoutez le riz et portez à ébullition. Faites cuire à feu fort durant 8 minutes, couvert, en remuant toutes les 2 minutes. 8. Faites cuire à feu doux durant 10 minutes, en ne remuant qu'une fois. 9. Éteignez et laissez reposer 30 minutes. 10. Servez et régalez-vous ! Pour 20 personnes © 2016 PreSonus Audio Electronics, Inc. Tous droits réservés. 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ATTENTION — Le présent appareil numérique n’émet pas de bruits radioélectriques dépassant les limites applicables aux appareils numériques de classe A/de classe B (selon le cas) prescrites dans le règlement sur le brouillage radioélectrique édicté par le ministère des communications du Canada. ® 18011 Grand Bay Ct. • Baton Rouge, Louisiana 70809 USA• 1-225-216-7887 www.presonus.com Référence 820-AB0013-D